Илья Любинский

Композитор, аранжировщик, поэт Илья Любинский родился в 1952 году, в подмосковном городе Электросталь. Его родители – кандидаты наук – работали ведущими инженерами на заводе «Электросталь», но у семьи были давние музыкальные традиции. Двоюродным дедушкой по отцовской линии был всемирно известный скрипач Давид Ойстрах, а по материнской линии ее дядя, Борис Черфас, был известным музыкантом и дирижером.
С семи лет Илья обучался игре на скрипке в музыкальной школе, а в 1969 году поступил в музыкальное училище им.Гнесиных, г.Москва, как альтист. С этого же года проявился его интерес к эстрадной музыке, и с 1970 года он стал музыкальным руководителем ВИА «Кэма-69» – самого модного в то время среди молодежи жанра. Второй свой ансамбль – группу «Созвездие» - он возглавил в 1973 году. Этот коллектив завоевал все, возможные в те годы для самодеятельного ВИА, премии, награды и звания – на Первом Всесоюзном Фестивале самодеятельного творчества, проходившем в 1975-1976гг. группа «Созвездие» завоевала звание Лауреата и получила Диплом первой степени.
В 1973 году Илья Любинский по окончанию муз. училища получает диплом с отличием, и, сдав только экзамен по специальности, поступает в ГМПИ им.Гнесиных, сначало как альтист, а начиная со второго курса института, и как композитор (класс доцента А.А.Муравлева). В институте Илья с третьего курса – бессменный председатель студенческого научного общества, а его дипломный реферат «О некоторых аспектах ритма в связи с задачами исполнения новой и новейшей музыки» получает Первое место на Всесоюзном конкурсе студенческих работ.
Все эти годы, не прерывая своего академического образования, Илья пишет песни, композиции «эстрадного» плана, и они исполняются и его ансамблем, и многими другими ВИА по всей стране. Ярким примером может стать песня Илья Любинского, написанная им в 1970 «Двое» («Что-то друзья скрывали, тайною счастливы были, а оказалось, парни двое одну любили...»). Эта песня давно-давно потеряла своего автора и стала народной, и лишь близкие друзья и коллеги Ильи Любинского знают ее подлинного автора.
С 1978 года Илья начинает работать на профессиональной эстраде, сначала как музыкант-клавишник, а спустя некоторое время, как музыкальный руководитель группы «Фантазия» (Московская областная филармония), которая с 1979 года становится аккомпанирующим составом для Льва Лещенко. Со Львом Лещенко Илью связывает большая творческая дружба, за время которой Львом Валериановичем записано и спето немало песен Илья Любинского, а за три из них: «Дорога в детство» (сл.Л.Дербенева), «Выходи меня встречать на дорогу» (сл.А.Шанаева) и «Уходят годы» (сл.И.Любинского) – Илья Любинский становится трижды Лауреатом Всесоюзных телевизионных конкурсов «Песня года» - 1984, 1989, 1991 гг.


...И недаром юбилейный концерт Иосифа Кобзона, проходивший в ГКЗ «Россия» в 1997 году, открывался песней Ильи Любинского «Тузы и козыри» (слова И.Любинского) в исполнении Льва Лещенко.
За годы своей композиторской деятельности, начиная с 1981 по 1998 (год эмиграции), Илья писал для многих , как известных, так и начинающих исполнителей. Популярнейший коллектив «Песняры» с 1982 и по сей день во всех своих концертах пел песню Ильи Любинского на слова Алексея Шанаева «Я все тот же». Песня записана на пластинку, много раз переиздававшуюся, и в конце концов попала в «Золотую коллекцию» легендарного беларусского ансамбля.

Мало кто теперь помнит слова, сказанные Софией Ротару в ее бенефисном фильме-концерте «Вас приглашает София Ротару» (1986г.), посвященные песне Ильи Любинского, сл.А.Шанаева «Наша звезда»: «...Бывают песни, к которым идешь всю жизнь, и это именно такая песня...».

Интереснейшей стала работа с Йааком Йоалой в 1987 году над песней Ильи Любинского на стихи Сергея Есенина «Серебряный ветер». По некоторым, не связанным с творчеством, обстоятельствам песня, уже записанная на студии, не попала в эфир, а после отделения Прибалтики и вообще не вышла на слушателя. И только теперь эта песня представлена на новом авторском CD И.Любинского «Ретроспектива».

«Нас сдружила Москва» (сл.С.Острового) в исполнении дуэта Катя Семенова – Андрей Разин (да-да, тот самый Андрей Разин, руководитель культовой группы «Ласковый май»), «Лихом не поминай» (сл.И.Любинского) в исполнении Ларисы Долиной, «Цветы в степи» (ст.В.Солоухина») в исполнении Павла Смеяна, и многие другие песни Ильи Любинского – вот краткий обзор его творческой деятельности. Нельзя не сказать о его работе с молодыми исполнителями, чья творческая биография не так широко известна.
В 1986 году на Всесоюзном Радио проводился конкурс молодых исполнителей «Магический кристалл». Первое место занял мало кому известный певец Сергей Ольгов, исполнивший с блеском песню Ильи Любинского на его же слова «Научи меня летать». Песня за короткое время стала всесоюзным хитом, по много раз в день звучала на всех каналах радио, но на телевидение так и не попала по причинам отнюдь не творческим. С Сергеем Ольговым Илья записал более 20 песен, но в итоге им удалось выпустить только «сорокопятку» на фирме «Мелодия», хотя по радио все эти песни «крутились» регулярно. Имя Сергея Олькова, к сожалению, известно сейчас лишь узкому кругу специалистов и поклонников этого талантливого певца, но песню «Научи меня летать» прекрасно помнят те, кому сегодня по 35-40 лет. Вот только, кто ее автор, они не знают. К сожалению, Сергей Ольгов, которого широко так и не узнала многочисленная аудитория, ушел из жизни в 2004 году.

Еще один талантливый певец, к которому судьба оказалась весьма несправедлива – Алексей Галкин. Алексей в 1979 году блестяще показал себя на Всесоюзном конкурсе «Красная гвоздика», регулярно проводившимся в те годы в г.Сочи – он завоевал Второе место и звание Лауреата. С Алексеем Илью Любинского связывает большая творческая работа, ими за период с 1982 по 1994 годы записано более 30 песен, а две из них – «И мы дойдем» (сл.И.Любинского) и «Парижский вальс» (сл.А.Галкина) – записаны на сольном диске певца Алексея Галкина «Внутренняя эмиграция».

С 1979 года Илья Любинский оставляет гастрольную деятельность и преподает на эстрадном отделении 3его Московсого областного музыкального училища. За годы педагогической деятельности он подготовил для концертной работы многих певцов и инструменталистов. Некоторые из них (Т.Садеков, А.Кривцов, А.Рыбак и др.) живут и работают в США, как музыканты, и с благодарностью вспоминают их любимого преподавателя Илью Любинского. (Кстати, упомянутые нами Сергей Ольгов и Алексей Галкин – тоже ученики Ильи Любинского).
В 1988 году Илья принимает решение вернуться на эстраду, и вплоть до 1996 года работает музыкальным руководителем Московского Театра Пародий п/у В.Винокура. Трудно сосчитать, сколько аранжировок, оригинальных музыкальных номеров и больших развернутых композиций сделано им за эти годы. До сих пор, спустя 9 лет после ухода Илья из Театра, в новых программах Владимира Винокура звучат заставки и музыкальные интермедии, написанные в свое время Ильей Любинским.
Параллельно с работой в театре, с 1990ого года был задуман и начал осуществляться интереснейший музыкальный проект с одним из актеров и певцов театра пародий Ефимом Александровым. Безусловно, что именно Ефим был его инициатором и вдохновителем. Суть этого проекта в создании целого ряда оригинальных еврейских песен и новых аранжировок традиционных еврейских шлягеров. До этого времени Илья Любинский никогда не сталкивался с народной песенной еврейской культурой, и тем интереснее для него было работать над этим проектом. Огромное значение для успешности проекта дало привлечение к нему известнейшего поэта-песенника Михаила Танича, на стихи которого было написано около 20 песен. Осуществление проекта заняло шесть долгих лет, но и результат превзошел все ожидания – сегодня Ефим Александров – ведущий певец в жанре еврейской песни, а песни «Агицн-паровоз» и «Секрет фаршированной щуки» (и та, и другая написаны на слова Михаила Танича) стали визитными карточками певца и известны во всех странах, где живут эмигранты. (К нашему сожалению, в самой России эти песни известны только определенной части публики).

К середине 90х годов относится работа Ильи Любинского с молодыми, начинающими певицами Ларисой Архиповой, ученицей по классу вокала Льва Лещенко, и Еленой Барбаш – талантивой певицей, никогда ранее не выступавшей на профессиональной эстраде и не имеющей музыкального образования. Итогом этой работы стали записи песен «Последняя встреча» (сл.И.Любинского) с Ларисой Архиповой,

а также 4 песни на сольной пластинке, записанной Еленой Барбаш. К нашему большому сожалению, сегодня имена этих двух певиц по разным причинам мало кому известны, но это не умаляет значения проделанной творческой работы. И сегодня песни «Последняя встреча» в исполнении Ларисы Архиповой и песня «Стекло» (сл.Ф.Алиевой) в исполнении Елены Барбаш вошли в сольный авторский диск Ильи Любинского «Ретроспектива».


В 1996-1997 годах Илья Любинский с сольными авторскими концертами побывал во многих городах России, а также за рубежом – в Израиле, В Австралии, на Мальте. И везде его концерты и творческие встречи со зрителями сопровождались как успехом, так и неизменными вопросами со стороны публики: «А почему мы раньше о вас ничего не знали?». Ответ, очевидно, скрыт в самом характере композитора – скромном и «не тусовочном».
В 1997 году Илья воплотил свою давнюю идею создать собственный гастрольный коллектив, и в результате появилось «Новое еврейское шоу» - уникальный ансамбль молодежи, исполняющий как современные, так и традиционные еврейские песни. Жанна Бялик, Альберт Сигалов, сестры Лаер – имена этих исполнителей и сегодня можно встретить на концертных афишах. Но тогда, в 1997 году, это были не просто отдельные певцы - это был слаженный, уникальный коллектив, в котором с неповторимым азартом и энергией исполнялись и игрались замечательные еврейские песни и целые композиции. Специально для гастрольной поездки «Нового еврейского шоу» в Америку Ильей Любинским был написан целый ряд оригинальных номеров и песен, одна из которых – «Живи, Израиль» - вошла впоследствии в сольный диск Ильи «Ретроспектива».

И в качестве заключения: по окончании гастролей «Нового еврейского шоу» Илья Любинский принимает решение остаться жить в США. Американские эмиграционные власти, рассмотрев предоставленные им документы, присвоили Илье Любинскому статус «VIP», или «Extra Ordinary Person».
С первых дней жизни в Америки Илья принял участие в Российско-Американском проекте. Музыкальными продюссерами проекта являлись известные композиторы Максим Дунаевский и Юрий Чернавский, на студии которого и осуществлялась запись пластинки молодой московской певицы Нинель Шацкой. Продюссеры привлекли Илью Любинского в проект в качестве поэта – надо было написать стихи к десяти песням, музыку к которым писали американские композиторы. Илья с блеском справился с этой несколько непривычной для него профессиональной работой, диск был записан, а через пол-года по российскому телевидению вовсю крутился клип с Нинель Шацкой на песню В.Рэндорна – слова Ильи Любинского «Я крутой».

Написать личное сообщение    Добавить в список избранных

Песни и баллады (29)