М. Девятов Программы по технологии живописи

М. М. Девятов

Программы по курсу
«Техника
и технология живописи»

















Составитель: Н. А. Беленькая.
Редактор: Н. А. Беленькая.

Консультант: В. Е. Макухин.
Составлено по материалам, собранным В. Е. Макухиным.














































Министерство культуры СССР
Методический кабинет по учебным заведениям искусств

Утверждено
 Управлением кадров
 и учебных заведений
 Министерства культуры СССР

 
Техника живописи
 и технология живописных материалов
(материалы и техника живописи)
Программа
Для средних художественных учебных заведений
для специальностей №№2003, 2114



 
Программа составлена
 кандидатом искусствоведения,
 старшим преподавателем
института им. И. Е. Репина
М. М. Девятовым












Москва 1968 г.



 



Пояснительная записка
  Программа «Техника живописи и технология живописных материалов» предназначена для педагогических и театрально-декорационных отделений художественных училищ. Настоящая программа содержит необходимые сведения о свойствах материалов, применяемых в различных техниках изобразительного искусства, о методах использования тех или иных материалов в процессе творчества художника, краткие сведения по истории развития техники масляной живописи и основные понятия о хранении, консервации и реставрации произведений искусств.
  Цель курса – раскрыть возможности и многообразие технических приемов живописи и обратить внимание на необходимость соблюдения при их применении условий, обеспечивающих стойкость и длительную сохранность произведений.
  В учебном процессе в средних и высших художественных учебных заведениях масляные краски являются важнейшим материалом, используемым студентами в работе, поэтому основное место в программе отводится изучению техники масляной живописи.
  Однако, в зависимости от специфики учебного заведения, центральное место в курсе должна занимать техника, соответствующая основному профилю училища.
  Курс ведется в полном согласовании с художниками-преподавателями творческих дисциплин, призванными обучать и одновременно воспитывать будущих советских художников, глубоко понимающих задачи искусства социалистического реализма и умеющих извлечь максимальную пользу из полученных в учебном заведении знаний.


Примерный тематический план

№
темы Содержание занятий Дневное обучение на базе 8 классов
Специальность №2003 Специальность №2114
Всего часов В том числе практика Всего часов В том числе практика
Введение 2 - 1 -
Раздел 1. Клеевые водорастворимые краски.

1 Акварель, гуашь, клеевая живопись.
Пастель, сангина, соус и др. материалы. 4 - 2 -
Раздел 2. Техника станковой живописи.

2 Основы под масляную и темперную живопись.
4 - 3 -
3 Грунты для темперной и масляной живописи 18 10 10 8
4 Художественные масляные краски и лаки 12 4 8 3
5 Техника масляной живописи 6 - 5 -
6 Сохранность масляной живописи 4 2 3 1
7 Темперная живопись 6 - 3 -
8 Приемы смешанной техники живописи 2 - 1 -
Раздел 3. Техника монументальной живописи

9 Восковая и воскосмоляная живопись. Энкаустика. 2 - - -
10 Фреска, сграффито, мозаика и витраж. 6 2 - -
11 Инструменты и оборудование 2 - - -
12 Хранение, консервация, реставрация. 6 2 - -
Итого по курсу:
74 20 36 12



Содержание курса
Введение:
  Раскрытие содержания предмета. Значение и место техники живописи в различные периоды развития искусства. Значение знания техники живописи в формировании художника и в проблеме сохранности произведений искусства.




Раздел 1.
Клеевые водорастворимые краски.
  Общая характеристика клеевых водорастворимых красок, особенностей их применения и назначения. Различные виды клеевой живописи.

Тема 1. Акварель, гуашь, клеевая живопись.
Пастель, сангина, соус и др. материалы.
Акварель.
  Краткие исторические сведения о распространении техники акварельной живописи.
  Различные составы акварельных красок.
  Характеристика оснований под акварельную живопись (пергамент, бумага, шелк и др.).
  Основные приемы работы акварелью. Прочность произведений, специфика хранения.
  Примеры из творчества художников-акварелистов.
Гуашь.
  Состав красок.
  Основы для гуаши. Грунт.
  Специфические особенности живописи гуашью.
  Прочность произведений, особенности хранения.
  Примеры из творчества художников, работавших в технике гуаши.
Клеевая живопись.
  Материалы клеевой живописи: состав красок, виды основ, грунты. Свойства различных клеев.
  Особенности приготовления клеевых растворов.
  Назначение клеевой живописи, приемы работы.
  Прочность произведений, особенности хранения.
Пастель, сангина, соус, уголь и др. материалы.
  Краткие исторические сведения о живописи пастелью.
  Материалы пастели:
1. Основания для пастели (бумага, картон, холст). Покрытие специальными составами (грунт для пастели). Специальные виды бумаги для пастели.
2. Пастельные карандаши, их состав и изготовление. Характеристика качества пастели. Набор или палитра пастели. Силикатная пастель Бонч-Осмоловского.
  Техника работы различными видами пастели.
  Методы закрепления пастели. Прочность и сохранность произведений. Особые условия хранения. Примеры использования пастели в творчестве различных художников.

  Краткая характеристика материалов (сангина, соус, уголь и пр.).
  Выбор бумаги, приемы работы, фиксирование. Условия хранения работ.





Раздел 2.
 Техника станковой живописи.
Тема 2. Основы под масляную и темперную живопись.
  Назначение основы под живопись и требования, предъявляемые к основам. Материалы для основы под темперную и масляную живопись.

Ткани.
Холст: льняной, пеньковый, джутовый.
  Способы изготовления волокна и пряжи. Требования, предъявляемые к ним. Ткацкие дефекты. Требования к холсту как к основе под живопись: прочность, плотность, стойкость к внешним физико-химическим воздействиям.
  Характер переплетения нитей, фактура ткани.
  Способы предохранения холста от преждевременного старения: покрытие оборотной стороны холста защитными слоями (воск, смолы, краски и др.).
  Достоинства и недостатки холста как основы под живопись.
  Сохранность живописи на холсте.
Хлопчатобумажные и другие ткани, возможность их применения в живописи. Свойства и характеристика этих тканей.
Ткани из синтетических волокон (капрон стеклоткань). Свойства, прочность и стойкость к внешним воздействиям, возможность и опыт применения их для живописи.

Картон, бумага.
Картон. Сорта картона: тряпичный и древесный картон. Положительные и отрицательные свойства картона как основы под живопись.
  Характеристика сортов картона, их механическая прочность и стойкость к внешним воздействиям.
  Способы повышения прочности и стойкости картона посредством пропитывания воском, воскосмоляными составами.
  Сохранность живописи, выполненной на картоне.
  Примеры произведений, выполненных на картоне.

Бумага, ее свойства, сорта, качество.
  Сохранность живописи, выполненной на бумаге.
  Примеры произведений.

Дерево.
Сорта древесины, способы ее заготовки и обработки.
  Доски, требования к ним как к основе под живопись, их свойства (положительные и отрицательные). Коробление и растрескивание, способы предупреждения их: конструктивные (шпонки, паркетаж и др.), химические (пропитывание древесины специальными составами или покрытие ее поверхности красками, олифой, смолами и др.).
  Воздействие на доски факторов среды: влаги, температурных колебаний, газов и др.
  Методы предупреждения преждевременного старения и разрушения древесины досок.
  Сохранность живописи, выполненной на досках.

Фанера, ее сорта, свойства и характеристика.
  Способы подготовки фанеры под живопись.
  Сохранность живописи, выполненной на фанере.

Линолеум.
  Свойства, сорта линолеума.
  Сохранность живописи на нем.

Новые виды материалов.
Древесноволокнистые плиты, строительный прессованный картон, текстолит, масонит, поропласт, пенопласты.
  Их характеристика и свойства.
  Способы обработки и подготовки их под живопись.
  Сохранность произведений.


Подрамники для тканей и картона.
  Назначение подрамников, требования к их древесине и ее обработке.
  Конструкция подрамников, сечение планок в зависимости от размеров картины.
  Различные способы крепления тканей и картона к планкам подрамника.
  Влияние на сохранность живописи конструкции подрамника и метода крепления и натяжения ткани.






Тема 3. Грунты для темперной и масляной живописи.
  Назначение грунта в живописи.
  Структура грунтов.
  Основные типы грунтов, их классификация: клеевые, эмульсионные, полумасляные, масляные, грунты с применением синтетических материалов.
  Характеристика отдельных типов грунтов, их свойства и недостатки. Особенности составов грунтов, применяемых для темперных красок.
  Сохранность живописи на различных грунтах.

Структура грунтов.
• Проклейка и ее назначение.
• Основной слой или масса грунта.
• Завершающий слой грунта, имприматура.
Специфическая роль и назначение каждого слоя грунта.

  Виды адгезии (сцепления) масляных красок с грунтами.
  Понятие о тянущей или адсорбирующей силе грунтов.

  Основные требования к грунтам.
    Физико-механические и оптические изменения и разрушения грунтов.
    Виды разрушения масляной и темперной живописи, идущие от грунта.



Материалы для грунтов.
Связующие для грунтов.
Водорастворимые связующие. (Ред. – Клеи).
  Обратимые и необратимые коллоиды.
  Прочность и эластичность их пленок.
Клеи животного происхождения.
• Клей рыбий.
• Желатина. Клей столярный (кожный мездровый).
• Казеин.
  Их свойства, достоинства и недостатки.
Клеи растительного происхождения:
• мучной,
• крахмальный, декстриновый.
  Свойства, приготовление растворов.
Синтетические смолы в растворах и дисперсиях:
• Поливиниловый спирт (ПВС),
• Поливинилацетатная эмульсия (ПВА),
• Полибутилметакрилат (ПБМА).
Свойства. Применение. Прочность, эластичность, старение пленок.

Сравнительная стойкость синтетических и традиционных связующих материалов.
  Возможность сочетания синтетических материалов с традиционными связующими материалами.


Масла. Общие понятия о маслах (подробно - в разделе «Художественные краски и лаки»).
  Виды масел, применяемых в грунтах: льняное, ореховое, подсолнечное, пентаэфиры и др.
  Назначение жирных высыхающих масел в грунтах.
  Выбор масел для грунта.


Смолы, бальзамы, терпентиновые масла (растворители). Общие сведения (подробно - в разделе «Художественные масляные краски»).
  Применение смол в связующих материалах грунтов.


Эмульсии.
  Эмульсии натуральные и искусственные.
  Понятие о фазах эмульсий.
  Стабильность эмульсий.
  Эмульгаторы.
  Различные виды эмульгаторов (желток куриного яйца, олеат свинца, олеат цинка, поверхностно-активный препарат ОП-7).
  Возможность исправления расслоившихся эмульсий.
  Применение эмульсионных связующих в грунтах.

Различные добавки к связующим в грунтах.
Консервирующие вещества и их назначение.
  Основные виды антисептиков: фенол, пентахлорфенолят натрия, карболовая кислота, тимол, салициловая кислота и др.
  Нормы введения.
  Сравнительная стойкость.

Средства для придания необратимости (задубливание) пленкам животных клеев. Алюмокалиевые квасцы, формалин и др.
  Назначение их в клеевых растворах и пленках.
  Способы и нормы введения их в растворы.
  Характер изменения свойств клеевых пленок при задубливании.

Пластификаторы.
  Назначение.
  Основные виды.
  Пластификаторы водорастворимых связующих: мед, глицерин, сахар и др.
  Пластификаторы жирных высыхающих масел и смол: касторовое масло, дибутилфталат.
  Сравнительная эффективность различных пластификаторов.
  Нормы введения пластификаторов. Положительные и отрицательные свойства в различной степени пластифицированных пленок. Стойкость этих пленок при старении.

Пигменты-наполнители
Наполнители и пигменты в грунтах, их назначение, краткие сведения о них: свойства, дисперсность, маслоемкость.
  Особенности и характеристика различных наполнителей и пигментов: мел, гипс, каолин и белила (свинцовые, цинковые, титановые, смешанные, бланфикс). (Ред. – Имеется в виду пигмент белил).
  Пигменты для цветных грунтов.





Рецептура и технология приготовления грунтов.
  Причины большого количества и разнообразия рецептур грунтов.

Проклейка.
  Предварительная обработка основы.
  Приготовление клеевых растворов. Недостатки слишком слабых или очень крепких растворов.
  Различные способы нанесения проклеек.
  Рецептура.

Клеевые грунты: гипсовые, меловые, казеиновые и другие клеевые грунты.
  Приготовление растворов грунта и их нанесение на основу.
  Примеры произведений, исполненных на клеевых грунтах.

Эмульсионные грунты.
  Общая характеристика эмульсионных грунтов.
  Отличительные свойства.
  Изменение маслоемкости эмульсионных грунтов.
  Светостойкость.
  Приготовление составов для грунтов. Послойное изменение составов. (Ред. – Целесообразность и нецелесообразность послойного изменения составов).
  Сохранность масляной живописи на эмульсионных грунтах.
  Эмульсионные грунты Художественного Фонда СССР.
  Применение различных эмульсионных грунтов на примерах творчества отдельных художников.

Полумасляные грунты. Общая характеристика.
  Свойства.
  Рецептура.
  Приготовление.
  Влияние масел различной обработки и смол на свойства полумасляных грунтов.
  Адгезия красочного слоя масляной живописи, выполненной на полумасляных грунтах. Сохранность живописи на полумасляных грунтах.
  Работа на полумасляных грунтах на примерах отдельных художников.

Масляные грунты. Общая характеристика.
  Состав и приготовление грунтов.
  Положительные и отрицательные свойства. Возможности и удобство работы на масляных грунтах.
  Предварительная обработка поверхности масляных грунтов перед началом работы на них.
  Прочность сцепления красочного слоя с масляными грунтами.
  Фабричные масляные грунты.
  Применение масляных грунтов и сохранность живописи на них на примерах произведений различных школ и отдельных художников.

Грунты с применением синтетических связующих материалов.
  Отличительные особенности и возможности синтетических связующих материалов в грунтах.
  Возможность комбинирования синтетических связующих с традиционными связующими, то есть со связующими животного и растительного происхождения.
  Возможности получения грунтов различных свойств.
  Составы и приготовление грунтов.
  Прочность, эластичность, стойкость грунтов.
  Адгезия масляных красок на синтетических грунтах.
  Примеры применения подобного рода грунтов в масляной живописи.


Цветные грунты. Завершающий слой (имприматура, мастика).
  Роль и назначение завершающего слоя в грунтах.
  Значение тонированных цветных грунтов и имприматур как объединяющего начала в построении колорита живописи.
  Материалы и способ нанесения.
  Опасность ярко выраженных цветных грунтов и имприматур для сохранности колорита живописи.
  Применение цветных грунтов и имприматур на примерах различных школ и отдельных мастеров живописи.



Особенности состава и нанесения грунтов на доске и других видах основ.
  Особенности грунтов на доске. Левкас.
  Масляный и полумасляный грунт для доски.
  Особенности нанесения грунтов на картон, фанеру, бумагу, мазонит и другие материалы в зависимости от техники живописи (масло, темпера, клеевая живопись и др.).




Практические занятия.
  Групповое изучение процессов подготовки основ и приготовления грунтов различных составов.
  Индивидуальное приготовление основных видов грунтов каждым студентом.
  Различные дефекты в проклейках и грунтах и возможности их устранения в процессе грунтовки.
  Групповое ознакомление с производством грунтованных холстов и картона на предприятиях Художественного Фонда СССР.
  Знакомство с методами испытания качества грунтованных холстов.






Основы цветоведения.
  Физическая сущность света и цвета.
  Спектр и цвет отраженных лучей.
  Основные и дополнительные цвета.
  Явление одновременного и последовательного контрастов.
  Светлота, яркость, насыщенность цвета, цветовой тон.
  Черный цвет и светлота, и чистота цвета в живописи.
  Оптические основы различных способов смешения красок (механическое, лессировки, пространственное смешение).
  Приемы построения цвета в живописи на примерах произведений различных школ и отдельных мастеров живописи.







Тема 4. Художественные масляные краски и лаки.
  Структура масляных красок. Их состав.
  Особенности состава и изготовления масляных красок мастерами 17 – 18 веков.
  Фабричное изготовление масляных красок. Изменение состава связующих материалов масляных красок при фабричном изготовлении их.

Красящие вещества и пигменты. Общие понятия о красителях и пигментах.
Пигменты, применяемые в живописи. Требования к пигментам для живописи.
• Пигменты минерального, растительного и животного происхождения.
• Искусственные и синтетические пигменты.

Свойства пигментов:
  Светостойкость пигментов.
  Влияние пигментов на связующие вещества.
  Дисперсность.
  Маслоемкость.
  Интенсивность цвета.
  Характеристика отдельных пигментов.
Химический состав.
Получение.

Характеристика отдельных пигментов по группам.
Белые пигменты: белила свинцовые, цинковые, титановые, баритовые и др.
Желтые и оранжевые: кадмий (кадмий лимонный, кадмий желтый, кадмий желтый светлый, кадмий желтый средний, кадмий желтый темный, кадмий оранжевый), стронциановая желтая, неаполитанская желтая, сиена натуральная, охра (охра светлая, охра золотистая, охра желтая, охра темная); марс желтый; золотисто-желтая ЖХ.
Красные: кадмий (кадмий красный светлый, кадмий красный темный, кадмий пурпурный, кадмий красно-оранжевый), охра красная, английская красная, краплак (краплак красный, краплак розовый), тиоиндиго розовый.
Зеленые: изумрудная зелень, окись хрома, кобальт (кобальт зеленый светлый, кобальт зеленый темный), волконскоит, земля зеленая, марганцево-кадмиевая зеленая.
Синие и фиолетовые: ультрамарин, кобальт синий, церулеум, берлинская лазурь, марганцевая голубая, кобальт (кобальт фиолетовый светлый, кобальт фиолетовый темный), краплак фиолетовый, тиоиндиго фиолетовый.
Коричневые: марс коричневый, сиена жженая, умбра (умбра натуральная и умбра жженая), капут-мортум, коричневые земли, ван-дик коричневый и др.
Черные: кость жженая, персиковая черная, сажа газовая, земля черная звенигородская.

Пигменты, редко применяемые или недостаточно светопрочные: кармин, сурик свинцовый, киноварь, поль-веронез, желтый крон, асфальт и др.


Наполнители.
  Назначение наполнителей в составе масляных красок.
  Виды наполнителей: бланфикс, каолин, мел, гипс и др.






Связующие вещества художественных масляных красок.
Общие понятия о связующих.
  Роль и назначение связующих в красках для живописи.
  Влияние связующих на физико-механические свойства масляных красок, а также на возможности и удобство работы с ними.

Масла.
Классификация.
  Различные виды масел, применяемых в живописи: жирные высыхающие масла (льняное, ореховое, маковое, подсолнечное и др.).
Основные константы масел:
• Качество сырья.
• Различные виды обработки сырья (очистка, отбеливание, оксидация и полимеризация масел).
• Процесс высыхания и отвердения масляных пленок. Изменение веса и объема в процессе пленкообразования и отвердения пленки.
  Влияние способа обработки масел на характер образования пленки (прочность, скорость высыхания и степень пожелтения).

Современные способы химической переработки жирных масел. Пентаэфиры жирных кислот подсолнечного масла.
  Способ получения.
  Отличительные свойства (высокая светопрочность).



Структурирующие и другие добавки к высыхающим маслам:
• Воск,
• стеарат алюминия,
• бентонит,
• аэросил.
Назначение. Положительные и отрицательные свойства.
Нормы введения.
Влияние на прочность пленок.

Сиккативы. Состав и назначение. Основные виды.
  Положительные и отрицательные свойства.
  Влияние различных сиккативов на скорость и характер образования и отвердения пленки, ее прочность и сохранность живописи.


Смолы.
Классификация смол.
• Температура плавления смол.
• Получение смол.
• Назначение смол в масляном связующем.
Ископаемые смолы (твердые), средние и мягкие смолы, жидкие смолы (бальзамы).
  Отличительные особенности масляно-смоляных красок.

Синтетические смолы.


Эфирные масла (растворители, разжижители). (Ред. – «Эфир» в переводе с древнегреческого – «верхний слой воздуха», то есть это вещества при высыхании полностью испаряющиеся, а не образовывающие пленку, как жирные высыхающие масла. Эфирные масла еще называют «летучими маслами»).
Классификация.
  Получение.
• Эфирные масла растительного происхождения.
• Эфирные масла нефтяные (минеральные).
Применение и назначение в масляной живописи.
Терпентиновые масла (скипидары, пинен), разбавители №1, №2 (лаковый керосин), ацетон и др.


Полуэфирные масла (ароматические масла). (Ред. – «Полуэфирными» эти масла иногда называются потому, что они очень медленно испаряются (долго сохнут), за счет чего долго держится их аромат. Эти масла еще называют «полулетучими»).
• Спиковое,
• Лавандовое,
• Розмариновое.
Получение,
  Свойства,
  Назначение.


Фабричные масляные краски для живописи.
Современные способы изготовления масляных красок. Характеристика состава и свойств.
    Маслоемкость.
    Пастозность, ее изменение.
    Высыхание. Изменение объема масляных красок в процессе их высыхания. Сморщивание, растрескивание и прожухание красок.

  Адгезия между отдельными слоями масляной живописи.
  Цветостойкость масляных красок.
  Различные причины изменения цвета. Цветопрочные и нецветопрочные смеси. Таблицы светостойкости.


Лаки.
Основные виды лаков:
• Масляные,
• Скипидарные,
• Спиртовые.
  Составы и способы приготовления.
  Скорость и характер высыхания лаков.

    Влияние лаков на физико-механическую и оптическую прочность красочного слоя. Значение лаков в расширении возможностей масляной живописи.

Роль различных лаков в технологии построения красочного слоя.
• Лаки-разжижители в красках.
• Ретушные лаки.
• Лаки покрывные.
  Использование различных лаков на примерах творчества отдельных художников.



Практические занятия.
  Групповое ознакомление с производством пигментов, связующих и лаков, а также готовых масляных красок.
  Знакомство с методами испытания качества красок.
  Ручной перетир красок курантом.
  Приготовление лаков для живописи.






Тема 5. Техника масляной живописи.

Краткие сведения об истории развития масляной живописи.
1. Первые упоминания о применении масляных красок:
a) Покрывной масляный лак для темперы.
b) Средневековая живопись на масле. Братья Ван Эйк, усовершенствование масляных красок.
c) Популярность нового материала и широкое распространение его.
d) Неограниченные возможности новой техники.
  Эпоха Возрождения – расцвет масляной живописи.

2. Противопоставление ремесла искусству. Фабричные масляные краски.
  Начало упадка техники масляной живописи.
  Современное состояние масляной живописи.

  Основные принципы оптического построения объема в масляной живописи в зависимости от тона грунта или имприматуры.
  Отличительные особенности и преимущества того или иного метода построения объема в живописи. Примеры из творчества художников различных школ живописи.




Основные элементы в технологии построения многослойной масляной живописи.
  Классическое понимание термина «многослойная масляная живопись» и современное содержание его:
• Многослойность, как метод логического расчленения всего объема живописной работы на отдельные этапы, выполняемые последовательно в каждом слое, - у старых мастеров.
• Многослойность, как следствие длительного и практически непрерывного ведения работы - в современной живописи.


1. Рисунок на холсте.
Значение рисунка на холсте как этапа работы над этюдом и картиной.
Наиболее распространенные приемы выполнения рисунка в зависимости от технического расчета дальнейшего построения живописи.
Материалы, применяемые для выполнения рисунка.
Фиксирование рисунка.
2. Подмалевок.
Роль и назначение подмалевка в общем объеме работы над картиной.
Основные задачи, разрешаемые в подмалевке.
Различные материалы и методы выполнения подмалевка.
Монохромные и полихромные подмалевки. Подмалевки в обратных (дополнительных) тонах. Выбор палитры красок для подмалевка.
Сроки подсыхания подмалевка.
Различные способы обработки подмалевка перед дальнейшей работой.
Характер и значение подмалевка в картине на примерах различных школ живописи и произведений отдельных мастеров.
3. Основной живописный слой. Основная живописная работа в полную силу зрительного восприятия натуры или задуманной тональности.
Различные методы ведения ее в зависимости от характера подмалевка и поставленной живописной задачи.
Учет различных оптических изменений в поведении подмалевка в живописном слое.
Возможности непосредственного включения подмалевка в основной живописный слой.
4. Лессировки. Прозрачные и так называемые «полупрозрачные» лессировки – «мутные среды». Оптические возможности и эстетическое значение лессировок. Влияние лессировок на сохранность колорита живописи.
5. Исправления. Отличительные особенности поведения частичных записей и поправок. Специальная обработка мест, подлежащих исправлению. Лаки типа «ретушь». Учет степени просыхания и состояния слоя, подлежащего исправлению. Возможные оптические изменения и выпады частичных записей и исправлений.


Наиболее распространенные современные методы ведения живописи.
1. Живопись ведется сразу в полную силу зрительного восприятия, без подмалевка. Такой метод живописи (часто называемый «алла прима» - «в один прием») предусматривает полное завершение работы «по сырому», то есть до момента, когда масляная краска покрывается пленкой (то есть подсыхает).
Две основные разновидности данного приема:
A. Холст раскрывается и обрабатывается на всем пространстве одновременно, основными цветовыми массами, с постепенным углублением формы и цвета «по сырому». Завершение, частичные поправки и ретушь выполняются лишь после полного просыхания красочного слоя. Такой метод работы более всего отвечает задачам этюда с натуры или эскиза и не может быть целесообразным в работе над картиной.
Материалы и особенности выполнения рисунка при данном методе работы. Примеры данного метода работы на произведениях отдельных художников.

B. Живопись ведется подобно фреске, по частям, с максимальным завершением каждого участка или куска до момента подсыхания красочного слоя. Размер обрабатываемого участка или куска соответствует возможности его завершения по сырому. Частичные изменения и поправки выполняются также после полного просыхания красочного слоя.
Особенности, характер и материал рисунка при данном методе работы.
Примеры, иллюстрирующие этот метод ведения живописи на произведениях отдельных художников (М. Нестеров, П. Корин, П. Кончаловский и др.).
 
М. Нестеров. Видение отроку Варфоломею. (Неоконченный вариант картины).



Как в первом, так и во втором случае, живопись в основном является однослойной. Высокая физико-механическая и оптическая сохранность и свежесть живописи при данных методах работы. Ограничение возможностей масляной живописи при работе «по сырому» (или «в один прием»).
2. Живопись не может быть завершена «по сырому» и продолжается в отдельных участках или по всей поверхности холста и после момента подсыхания красочного слоя и образования на нем пленки.
Технические сложности при данном методе ведения работы. Возможные оптические и физико-механические изменения и разрушения в красочном слое, как результат противоречия между методом работы и технологическими особенностями красочного материала (прожухание и потемнение отдельных участков картины, поверхностные разрывы красочного слоя, отслоение повторных прописок и т. д.).



Некоторые приемы возможного увеличения сроков работы «по сырому»:
• Подбор палитры медленно сохнущих красок.
• Хранение работы при низкой температуре и в темном помещении. (Ред. – Хранение в темном помещении увеличивает потемнение масла, особенно при наличии сырости).
• Применение масел, замедляющих высыхание красок (лавандовое, спиковое, розмариновое, гвоздичное).

Некоторые приемы и способы частичного устранения или ослабления нежелательных последствий при длительной непрерывной работе масляными красками:
• Периодическое просушивание красочного слоя с последующей обработкой поверхности лаками типа «ретушь».
• Применение сиккативов в нижних слоях, введение смол (или лаков) в масляные краски. (Ред. – Введение сиккативов нежелательно, так как ускоряя высыхание, они одновременно ускоряют старение красок, поэтому предпочтительнее использовать смолы (лаки)).
• Механическое удаление поверхностной пленки с подсыхающего слоя или частичное размягчение его различными растворителями.
• Частичное или полное удаление красочного слоя до грунта в местах, подлежащих переписыванию.



Покрытие масляной живописи покрывными лаками.
• Назначение покрывного лака как защитной оболочки красочного слоя от различных физико-механических и химических воздействий окружающей среды.
• Технологическая и эстетическая роль покрывных лаков на различных этапах развития техники масляной живописи.
  Сроки и методы нанесения покрывных лаков.
  Возможные изменения колорита живописи в результате различных изменений и разрушений покрывных лаков.
  Регенерация и удаление покрывных лаков.
  Условия, исключающие необходимость покрывного лака в масляной живописи.


Палитра художника.
  Роль и место палитры в работе художника на различных этапах развития техники масляной живописи.
  Организация палитры как первый этап работы художника над картиной.
  Примеры построения и значение палитры у различных мастеров.





Тема 6. Сохранность масляной живописи.
(Основные виды изменений и разрушений в масляной живописи
 и меры предупреждения их в процессе работы).

Прожухание масляных красок.
  Физическая природа прожухания.
  Различные причины, вызывающие прожухание.
  Последствия данного явления.

Средства, предотвращающие или ослабляющие явление прожухания:
• Введение уплотненных масел и смол в состав красочной пасты.
• Применение сиккативов и других средств, ускоряющих просыхание масляных красок.
• Применение лаков типа «ретушь» для обработки поверхности нижнего слоя.
• Выбор и предварительная обработка грунта.
 
Использование прожухания масляных красок как явления, в известных пределах допустимого, а также эстетически и технологически оправданного.
  Культура матовой масляной живописи.
  Различные способы устранения жухлости.
  Изменение тона при восстановлении прожухлых мест.
  Примеры произведений различных мастеров живописи, демонстрирующие положительные и отрицательные последствия прожухания масляных красок.
 



Трещины в слоях масляной живописи.
Различные виды и характер трещин и разрывов красочного слоя в масляной живописи:
1. Сквозные волосяные трещины и изломы красочного слоя.
Причины:
• общая жесткость красочного слоя и грунта при старении,
• подвижность и деформация основы,
• условия хранения.
2. Сквозные трещины красочного слоя с приподнятыми краями (грунтовый кракелюр).
Причины:
• Жесткий переклеенный грунт.
3. Поверхностные разрывы одного из слоев или всего слоя до грунта (масляный кракелюр).
Причины:
• Непросохший масляный грунт или непросохший нижележащий слой масляной живописи.
• Присутствие битумных красок в нижних слоях живописи.

  Средства и меры предупреждения.
 



Различные изменения тона и цвета в масляной живописи.
Физико-механические причины подобных явлений:
• Изменения тона и цвета красок живописи, связанные с недостаточной светостойкостью пигментов (выцветание). Химически нестойкие смеси.
• Изменения тона и цвета, связанные с потемнением и пожелтением связующих материалов масляных красок в процессе высыхания, отвердения и старения красочных пленок.
• Изменения тона или потемнение живописи (в процессе работы), связанные с прожуханием и изменением первоначального количественного соотношения связующего и пигмента в масляных красках (сближение частиц пигмента, изменение коэффициента преломления света).
• Изменение цвета и тона живописи, связанное с потерей кроющей силы масляных красок.
Влияние цветных грунтов на характер подобного рода изменений.
Записи и исправления.
• Изменение цветового тона живописи от физико-химических процессов, происходящих при старении пленок покрывных лаков.

  Исправимые и неисправимые изменения цвета и тона масляной живописи.
  Примеры вышеперечисленных изменений цвета и тона живописи на произведениях отдельных мастеров живописи.
  Определение причин различных изменений тона и цвета живописи.




Нарушение сцепления (адгезии) между отдельными слоями масляной живописи. Расслоение масляной (многослойной) живописи.
  Основные виды адгезии.
  Отличительные особенности адгезии между красочным слоем и грунтом и отдельными красочными слоями живописи.

Различные методы обработки грунта и красочного слоя в целях усиления адгезии:
• Удаление или разрыхление пленки (соскабливание, обработка пемзой и абразивной шкуркой, нашатырным спиртом и другими составами). (Ред. – То есть подготовка поверхности (обезжиривание для облегчения смачиваемости) к нанесению основного склеивающего средства. Сама по себе (без склеивающего вещества) эта операция мало эффективна).
• Обработка поверхности лаками типа «ретушь». (Ред. – Эффективен ретушный лак Вибера фирмы Лефран).
Обработка поверхности плотными маслами и лаками.




Практические занятия.
  Групповое ознакомление с различными приемами техники масляной живописи в музеях и на выставках.





Тема 7. Темперная живопись.

Исторический обзор техники темперной живописи:
• Техника античных мастеров Греции и Рима.
• Темперная живопись мастеров Средневековья и эпохи Возрождения.
• Темпера древнерусских мастеров 10 – 12 веков.
• Современная техника темперы.



Материалы темперы.
Основания и грунты, применяемые в темперной живописи (отметить специфические особенности).

Связующее темперы (эмульсия).
  Строение эмульсии.
  Фазы эмульсии, ее стойкость.
  Приготовление эмульсии. Эмульгаторы.

Темперные краски.
Различные виды темперы:
• яичная,
• яично-масляная,
• казеиновая и др. (Ред. – имеется в виду казеиново-масляная темпера).

Современные виды темперы фабричного изготовления:
• Казеиново-масляная ЛЗХК, (Ред. – В настоящее время не выпускается).
• Темперы на синтетических связующих.

  Выбор красочных пигментов для различных видов темперы.
  Применение листовых и твореных металлов в темперной живописи прошлого и настоящего.
  Изготовление и хранение различных темперных красок.



Техника темперной живописи.
  Особенности техники темперной живописи античных, западноевропейских и древнерусских мастеров.
  Особенности современной техники темперной живописи (фактура красочного слоя, матовая и блестящая поверхность картины).

Применение покрывных лаков в темпере:
• Олифа,
• Масляные, скипидарные и другие лаки.

Особенности высыхания красок темперы.
  Изменение первоначального цветового тона при высыхании и при последующем покрытии красочного слоя различными лаками.

Сохранность темперной живописи.



Практические занятия.
  Приготовление эмульсий, знакомство с изготовлением темперных красок.
  Знакомство в музеях с произведениями, выполненными темперой.





Тема 8. Приемы смешанной техники живописи.
1. Техника живописи темперой и маслом:
• Темпера казеиново-масляная, завершение маслом.
• Темпера синтетическая, завершение маслом.
  Специфические особенности и возможности смешанной техники.
  Прочность произведений.
  Условия хранения.

2. Акварельные краски и масло. Особенности техники.
3. Техника живописи гуашью и пастелью.








Раздел 3.
Техника монументальной живописи.
  Общие черты, задачи и особенности произведений монументальной живописи.
  Основания и материалы.


Тема 9. Восковая и воскосмоляная живопись. Энкаустика.
  Исторические сведения о технике восковой и воскосмоляной живописи в Древнем Египте, Риме и Греции.
  Восковая живопись древней Грузии и России.
  Возрождение техники восковой живописи в СССР и на Западе.


Материалы.
    Связующее вещество красок - воск.
Воск. Свойства и обработка.
    Пунический воск и его характеристика.
• Ведение жирных высыхающих масел в связующее восковых красок.
• Воскосмоляные связующие (характеристика, свойства, приготовление).
 
Восковые и воскосмоляные краски.
  Свойства.
  Приготовление.
  Прочность и неизменяемость этих красок.

Основания и грунты для восковой живописи.



Техника живописи восковыми и воскосмоляными красками.
• Метод живописи холодными (эмульсионными) красками.
• Метод живописи смоло-восковыми красками с подогревом.
• Метод живописи горячими восковыми красками.

Техника энкаустики, инструменты и оборудование.
  Сохранность восковой живописи.
 


Тема 10. Фреска, сграффито, мозаика и витраж.
Фреска.
  Краткий исторический обзор:
• византийская,
• итальянская,
• русская фреска.
  Подготовка стен: нанесение штукатурки, обработка стены, приготовление и нанесение растворов.
  Палитра красок для фресковой живописи.
  Живопись по свежей штукатурке «а буон фреска» и живопись по сухой штукатурке – фреска «а секко».
  Прочность и сохранность фрески.
  Современные возможности фресковой живописи.

Сграффито.
  Краткий исторический обзор.
  Подготовка стен. Приготовление и нанесение растворов.
  Инструменты и приемы исполнения.

Мозаика и витраж.
  Краткий исторический обзор.
  Особый вид техники, основанной на применении разноцветных твердых веществ: смальты, цветного стекла, цветных естественных камней, обожженной глины, цветного цемента и т. д.
  Различные приемы набора (прямого и обратного): византийская мозаика, флорентийская.
  Особенности набора витража.
  Прочность и сохранность мозаики и витража.
 


Практические занятия.
  Групповое ознакомление в музеях с произведениями искусства, выполненными в различных видах техники.



Тема 11. Инструменты и оборудование.
• Кисти и флейцы, применяемые в живописи.
  Классификация.
  Качество кистей и требования, предъявляемые к ним.
  Очистка и хранение кистей.

• Мастихины, шпатели, масленки, муштабели.
• Доска и курант.
• Палитры.
• Мольберты, их виды, конструкция.
• Этюдники.
• Зонты и другие приспособления.



Тема 12. Хранение, консервация, реставрация.
  Знакомство с современными методами фото и химического анализов произведений.
  Условия хранения и консервация. Значение их в предупреждении и защите художественных произведений от преждевременных разрушений.
  Методы консервации.

Реставрация:
1. Профилактический уход за произведением.
2. Основные виды реставрационных работ:
• Метод восстановления первоначального вида произведения. Реконструкция. 
• Процессы укрепления и восстановления основ, грунта и красочного слоя.
• Переводы красочного слоя.
• Удаление и восстановление покрывных лаков.

Ред. – В другом варианте:
«Реставрация:
1. Профилактический уход за произведением.
2. Основные виды реставрационных работ:
• Процессы укрепления и восстановления основ, грунта и красочного слоя.
• Дублирование и реконструкция.
• Переводы красочного слоя.
• Удаление и восстановление покрывных лаков.


Практические занятия.
  Посещение реставрационных мастерских.
 


Литература.
Айзеншер И. Я. «Техника офорта, гравюра на металле» М. - Л., 1939 г.
Бергер Э. «История развития техники масляной живописи» М., 1961 г.
Виннер А. В. «Материалы и техника монументально-декоративной живописи». М., 1953 г.
Виннер А. В. «Материалы и техника живописи советских мастеров». Очерки. Москва., 1953 г.
Виннер А. В. «Материалы живописи», М., 1954 г.
Вибер Ж. «Живопись и ее средства» 1901 г.
Голубкина Л. С. «Несколько слов о ремесле скульптора». М. – Л., 1960 г.
Киплик Д. И. «Техника живописи». М. – Л., 1950 г.
Кудрявцев Е. В., Лужецкая Л. Н. «Основы техники консервации». М. 1937 г.
Оствальд В. «Письма о живописи». Очерки по теории и практике живописи. М. 1905 г.
Рене Пио «Палитра Делакруа».
Рерберг Ф. Н. «Художник о красках». М – Л., 1932 г.
Рыбников А. «Техника масляной живописи». М., 1937 г.
Сланский Б. «Техника живописи». 1962 г.
Филатов В. В. «Русская станковая темперная живопись. Техника и реставрация». М., 1961.
Фейнберг Л. Е. «Лессировка и техника классической живописи». М. – Л., 1937.
Чернышев Н. М. «Искусство фрески в Древней Руси». М. 1954.
Шмидт Г. «Техника античной фрески и энкаустики». М., 1934 г.
Юон К. Ф. «О живописи». М., 1937.
«Техника живописи. Практические советы». Сборник статей, издательство Академии художеств СССР. М., 1960 г.
«О живописи». Сборник статей. М., 1959 г.
«Очерки по истории и технике гравюры» (Издательство ГМИИ им. Пушкина), М., 1941.
Хвостенко В. В. «Энкаустика». М., 1964 г.
Ковтун Е. Ф. «Что такое эстамп» 1963 г.




***
(Ред. – Далее приводятся варианты программ. Основная часть в основном остается неизменной, отличается только вступительная часть).


Программа
курса технологии материалов живописи
 и техники живописи
для высших художественных учебных заведений

Программа подготовлена
 товарищем М. М. Девятовым,
 заведующим лабораторией
 техники живописи
 и технологии живописных материалов
 института живописи, скульптуры и архитектуры
 им. И. Е. Репина.
(Ред. – Программа примерно до 1976 г).


  Задача курса – теоретическое и практическое ознакомление учащихся с технологией живописных материалов и техникой живописи. Знание техники живописи должно расширять творческие возможности художника, обогащать его мастерство многообразием технических приемов использования материалов живописи. Знание технологии живописных материалов должно обеспечить прочность и длительную сохранность картин.
  Ввиду того, что в станковой живописи применяется главным образом масляная живопись, основное место в программе отводится технологии материалов и технике масляной живописи.
  Курс ведется в полном согласовании с художниками-преподавателями.

  Распределение по курсам и объем работы:
• 1 курс:
Изучение технологии живописных материалов.
Основные понятия техники живописи, приемов мастерства, знакомство в музеях с историей развития техники живописи – 58 часов.
• 2 или 3 курс:
Работа в музее по копированию головы, рук, интерьера и других фрагментов из произведений, наиболее полно отвечающих требованиям школы – 40 – 50 часов.
Эта работа, проводимая параллельно с аналогичными заданиями с натуры в мастерской, поможет студенту глубже видеть и понимать модель.
• 4 или 5 курс:
В период преддипломной работы включить как одно из заданий по живописи копирование портрета, картины или фрагмента картины или другого произведения, наиболее близкого по требованиям и задачам к дипломной работе студента – 60 часов.
Такая практика в музее даст студенту представление об объеме работы, профессиональном уровне и степени завершенности в предстоящей работе над своей дипломной картиной.

Введение.
  Причины неудовлетворительной сохранности живописных произведений советских художников:
1. Недостаточно высокое качество некоторых видов материалов живописи.
Отсутствие до последнего времени серьезных, объединенных, связанных с предприятиями научно-исследовательских работ.
2. Малые познания многих художников в технологии и технике живописи.

 


Грунты для живописи.
  Назначение грунтов.
  Требования, предъявляемые к грунтам.
Материалы для основы
Холст.
• льняной,
• пеньковый.
Различные плетения.
Фактура, зерно.
  Хлопчатобумажные и другие ткани.
  Полезные и вредные способы обработки пряжи и холста для живописи.
  Достоинства и недостатки холста.
Демонстрация образцов холстов.

Картон.
  Сорта.
  Положительные и отрицательные свойства картона.
  Демонстрация образцов картона.

Бумага как основа для масляной живописи.

Дерево.
  Доски.
  Сорта древесины.
  Способы обработки и подготовки досок.
  Положительные и отрицательные свойства.

Фанера.
  Сорта.
  Положительные и отрицательные свойства.

Линолеум.
  Состав.
  Свойства.

Стекло как основа для масляной живописи. (Ред. – В настоящее время есть специальные краски по стеку).
  Свойства и особенности.

Металлы.
  Положительные и отрицательные свойства.

Новые материалы: пено и поропласты, текстолит, древесноволокнистые плиты.
Синтетические ткани и др. материал.
  Применение таких материалов как основы.
  Свойства.
  Достоинства и недостатки.
  Способы специальной обработки.



Материалы для грунтов.
Клеи.
Клеи животного происхождения:
• клей рыбный,
• желатин, клей столярный,
• казеин.
Разные сорта, исходное сырье, способы получения.
Достоинства и недостатки.
Демонстрация образцов.

Клеи растительного происхождения:
• мука,
• крахмал, декстрин.
Разные сорта, свойства.

Синтетические смолы.
• поливиниловый спирт (ПВС),
• поливинилацетатная эмульсия (ПВА),
• полибутилметакрилат (ПБМА).
Характеристика, возможная область применения.
Демонстрация образцов.
Примеры использования.


Масла.
Общее понятие о маслах.

Жирные высыхающие масла. (Подробно – при изучении масел, как связующих веществ красок).
Виды жирных высыхающих масел.
Классификация.
Состав.
Достоинства и недостатки.

Эфирные масла. (Ред. – Разбавители).
Основные виды.
Состав.
Получение.
Область применения
Положительные и отрицательные свойства.

Яйцо.
Состав.
Назначение.
Положительные и отрицательные свойства желтка и белка.

Консервирующие вещества.
Основные виды.
Назначение.
Область применения.
Сравнительная эффективность

Пластификаторы.
Основные виды.
Назначение.
Сравнительная эффективность различных пластификаторов.

Пигменты и наполнители.
Краткие сведения (подробно при изучении пигментов, как красящих веществ художественных красок):
Пигменты:
• белила цинковые,
• белила свинцовые,
Наполнители:
• мел,
• гипс.
  Состав.
  Достоинства и недостатки.

Пигменты для тонированных грунтов.
  Живописно-оптическая роль грунтов белых и тонированных.


Практические занятия.
  Методы быстрого распознавания качества материалов.




Построение многослойных грунтов и виды грунтов.
Виды грунтов:
• клеевые,
• эмульсионные,
• полумасляные,
• масляные,
• синтетические.
Характеристика отдельных видов грунтов, их достоинства и недостатки.
Влияние свойств и качеств грунта на сохранность живописи.

Основной принцип построения грунтов:
• Проклейка и ее назначение.
• Слой или масса грунта.
• Завершающий слой грунта.

Оптические и физические изменения грунтов.
Причины их вызывающие.

Понятие о тянущей и впитывающей силе грунта, прожухание красок от грунта.


Рецептура грунтов и приготовление грунтовых составов.
Причина большого разнообразия рецептур грунтов.

Составы для проклеек.
Рецептура.
Недостатки слишком слабых или крепких клеевых растворов.

Приготовление проклеек.
Отрицательные последствия неправильно приготовленных проклеек.


Составы для клеевых грунтов.
Рецептура.
Характеристика.
Приготовление составов для клеевых грунтов.

Состав для левкаса.
Рецептура.
Приготовление.


Состав для эмульсионного грунта.
Понятие об эмульсиях.
Эмульсии естественные и искусственные. Фазы эмульсии.

Рецептура состава каждого эмульсионного слоя.
Значение введения в эмульсии яйца (Ред. – имеется в виду желток), квасцов и других элементов.
Впитывающие и менее впитывающие эмульсионные грунты.
Приготовление составов. Особенности.
Возможность исправления неудачно приготовленных эмульсий.


Состав для полумасляного грунта.
Рецептура.
Приготовление.


Состав для масляного грунта.
Рецептура.
Приготовление.


Состав синтетических грунтов (чистых и комбинированных).
Рецептура.
Приготовление.
  Различные варианты синтетических грунтов.
  Отличительные особенности таких грунтов.


Расход материала на 1 кв. метр холста.


Оборудование и методы грунтовки холстов, картона, дерева.
  Необходимость сохранения постоянной температуры и влажности в помещении, вентиляции.
Дефекты грунта, происходящие от ненормально быстрого или медленного высыхания грунтовых слоев.

Оборудование:
• Подрамники и рамы-станки, их особенности и устройство,
• Клееварки, мешалки.
Инструмент:
• Кисти,
• Щетки,
• Флейцы,
• Шпатели и др.
Процесс грунтовки холста, картона, дерева.
Особенности нанесения каждого грунтового слоя.
Технические условия при грунтовании холста.

Приготовление грунтованного картона, дерева (левкас).

Как пользоваться старыми грунтованными холстами.
Условия хранения грунтованных холстов.
Последствия помятости холстов.




Практические занятия.
  Групповое практическое изучение процессов приготовления грунтовых составов.
  Грунтовка клеевыми, эмульсионными, полумасляными составами.

  Практические методы испытания качества грунтованных холстов.
  Различные дефекты и возможность их устранения.

  Групповое ознакомление с производством грунтованных холстов и картона на предприятиях    Художественного Фонда.





Художественные краски.
  Причины хорошей сохранности живописных произведений старых мастеров и неудовлетворительной сохранности картин более позднего времени, и особенно современных.

Материалы для художественных красок.
Красящие вещества:
• Органические,
• Неорганические (минеральные).

Органические красители.
Общие понятия об органических красителях.
Характерные свойства.
Область применения.
Почему не применяются в живописи. (Ред. – Пигменты – это красящие вещества, которые не растворяются в связующем, а распределяются в нем. Красители – это красящие вещества, которые полностью растворяются в связующем. Красители осаживают на бесцветный нерастворимый субстрат и используют как пигменты, называющиеся «краски – лаки» или «фарблаки». Эти краски прозрачны, имеют насыщенные цвета, бывают склонны к выцветанию).

Красители естественные и искусственные.
Исходное сырье для их получения.

Органические пигментные красители. Фарблаки.
Характерные особенности.
Состав.
Способ получения.
Характеристика.
Область применения. Какие фарблаки применяются в живописи.



Неорганические минеральные пигменты.
Разделение пигментов в зависимости от их химического состава.
Требования, предъявляемые к пигментам.
Влияние пигментов на связующие вещества.
Маслоемкость.
Дисперсность.


Пигменты природные и искусственные.
  Химический состав каждого из перечисленных пигментов, их характерные особенности, способ получения каждого, достоинства и недостатки, распознавание.
Возможность исправления попорченных пигментов.

1. Белые:
белила цинковые,
белила свинцовые,
белила свинцово-цинковые,
бланфикс.

2. Красные, оранжевые и желтые:
киноварь ртутная,
краплак,
кадмий,
стронциановая желтая
неаполитанская желтая,
аурсолин.

3. Зеленые:
Изумрудная зеленая,
Окись хрома,
Кобальт зеленый,
Волконскоит,
Зеленая земля,
Марганцево-кадмиевая.

4. Синие и фиолетовые:
Ультрамарин,
Кобальт синий,
Церулеум,
Берлинская лазурь,
Кобальт фиолетовый,
Минеральная фиолетовая,
Марганцовая голубая.
5. Железные искусственные:
Марсы,
Английская красная,
Капут-мортум.

6. Железные природные:
Охры,
Сиены,
Умбры,
Коричневая ван-дик,
Коричневые земли,
Сурик железный,
Мумия.

7. Черные:
Жженая кость,
Виноградная черная,
Персиковая черная,
Сажа газовая,
Шунгит.




Пигменты недостаточно прочные и мало применяемые:
Белила титановые (Ред. – Со временем обесцвечивают смешанные с ними краски), белила литопоновые.
Кармин,
Хромы,
сурик свинцовый,
Поль веронез,
Смальта,
Асфальт.

Наполнители:
  Бланфикс, каолин, мел, гипс.
Цель введения наполнителей в краски малярные. (Ред. – Наполнители удешевляют краску).




Практические занятия.
Методы быстрого распознавания качества пигментов.
Практическое ознакомление с воздействием на пигменты различных связующих веществ.
  Групповое ознакомление с производством на фабрике «Палитра» (Ленинградский завод художественных красок) или Художественного Фонда.



Связующие вещества.
Связующие вещества для масляных красок.
Значение масляного связующего в художественных красках.

Масла. Классификация.
• Растительные и животные масла. (Ред. – В живописи используются только растительные масла).
• Высыхающие и невысыхающие масла.
Качества масла в зависимости от района произрастания, способы получения, выдержки и специальной обработки.

Процесс высыхания масла.
  Сжатие масляных пленок. (Ред. – Сморщивание масла при высыхании в толстом слое).
  Влияние белковых веществ в масле на прочность масляных красок.
Олифа.
  Характерные свойства.
  Способы получения.

Масла, применяемые в живописи.
• Льняное,
• Ореховое,
• Маковое,
• Подсолнечное.
  Состав.
  Основные константы.
  Особенность и свойства масел.

Различные способы обработки масла:
• Выдержка, очистка,
• Отбелка, уплотнение.
Оксидированные и полимеризованные масла.
Способы получения.
Достоинства и недостатки масел сырых, очищенных, отбеленных уплотненных.
Пентаэфиры подсолнечного и др. масел. Новые свойства таких масел.




Дополнительные вещества, вводимые в масло.
Смолы.
  Классификация, свойства.
Способы получения.
Отношение к пигментам.
  Назначение смол в масляном связующем.
  Дозировка.
Положительные и отрицательные свойства.
  Особенность высыхания красок на масляном связующем с введением смол.

Выбор смол.

Бальзамы.
  Виды, свойства, получение применение.

Синтетические смолы и их применение.



Эфирные масла (разбавители).
  Классификация.
  Характерные особенности.
Положительные и отрицательные свойства разных эфирных масел в качестве разжижителей красок и при приготовлении лаков.
  Выбор растворителей.



Лаки.
  Классификация, состав, применение.
  Способы приготовления.

Влияние лаков на физическую и оптическую сохранность живописи.
  Удобство в работе.


Воск.
  Сорт.
   Назначение.
  Дозировка.
Положительные и отрицательные свойства.
  Очистка и отбелка.
  Растворы воска.
Парафин, церезия.

Стеарат алюминия.
  Состав.
  Назначение.
  Дозировка.
Положительные и отрицательные свойства.

Аэросил. Бентонит.
  Состав, назначение, свойства.

Сиккатив.
  Классификация, назначение, дозировка.
Положительные и отрицательные свойства.




Связующие вещества для акварели и гуаши.
Виды акварели.
Клей.
  Требования к клею. Особенности клеевого связующего для акварели.
Гуммиарабик.
  Свойства.
  Способы получения.

Лиственный гумми.
  Свойства. Способ получения.

Вишневый клей.
  Свойства. Способ получения водного раствора

Декстрин.
  Свойства. Получение.


Дополнительные вещества, вводимые в клеевые растворы.
• Сахар,
• Патока,
• Мед,
• Бычья желчь,
• Фенол.
Назначение.
Рецептура связующих веществ для акварели и гуаши.

Связующие вещества для темперы.
Эмульсия:
• Яичная,
• Казеиновая,
• Гуммиарабиковая.
Требования, предъявляемые к эмульсии для темперы.
Синтетические эмульсии.
Связующие вещества для синтетической темперы Ленинградского завода.
Свойства поливинилацетатной эмульсии (ПВА). Возможности и свойства новой темперы.


Практические занятия.
  Приготовление связующих веществ (масляных, клеевых, эмульсионных).





Готовые художественные краски.
Масляные краски.
Состав масляных красок.
  Влияние связующего вещества на прочность красок.
Требования, предъявляемые к масляным художественным краскам.
  Достоинства и недостатки красок, стертых на разных маслах и различной обработки.
Недопустимость применения наполнителей, колеровок, органических красителей.
  Характеристика красок отечественных и заграничных.

Пастозность.
  Значение.
  Причины, вызывающие хорошую или плохую пастозность.
  Способы улучшения пастозности.

Изменение объема масляных красок при высыхании в зависимости от вида масла и способа обработки.

Растрескивание красок, изменение цвета.
  Причины, зависящие от качества материалов и неправильных приемов работы.

Прожухание красок.
  Причины.
  Предупреждение прожухания и восстановление прожухших мест.
Способы устранения, и замедления высыхания масляных красок.

Непрочные смешения красок.



Матовая живопись:
• Акварель и гуашь,
• Темпера,
• Пастель, сангина, соус.


Демонстрация таблицы сравнительных накрасок.
Производство художественных красок.

Перетир красок курантом и на краскотерочных машинах.
  Последствия неправильного процесса перетира. Фасовка в тубы.
 
Перетир красок курантом. Определение маслоемкости пигментов.

Определение качества красок:
• Светостойкость,
• Фальсификация.


Техника живописи.
  Знание техники живописи дает умение правильно и рационально пользоваться живописными материалами и создавать картины, обладающие прочностью, неизменяемостью и длительной сохранностью.
  Основное место в работе по изучению техники живописи должно занимать копирование в музее. Профессиональное изучение технических приемов мастерства выдающихся художников прошлого должно дать студенту практическое понимание техники живописи.
Масляная живопись.
Краткие исторические сведения о развитии масляной живописи.
Разные методы живописи:
• Фламандский,
• Итальянский и др.
Тонированные грунты.
Оптическое смешение красок.
Лессировки старых мастеров.

Долговечность старинной живописи.
Школы живописи:
• Техника живописи мастеров Возрождения.
• Французская, английская, испанская, немецкая живопись.
• Краткий исторический обзор масляной живописи русских художников.
• Русская живопись 18 – 19 веков.
  Техника живописи отдельных советских художников.

Масляная живопись а ля прима и многослойная (лессировки).

Разная эстетика масляной живописи:
• Масляно-лаковая живопись. (Ред. – Глянцевая).
• Матовая живопись.

Нормальная палитра масляных красок.

Высыхание красок.
  Средства ускорения и замедления высыхания.

Проблемы масляной живописи:
• Пожухание красок – причины, исправление и предупреждение.
• Влияние разбавителей, лаков, силикатов.
• Растрескивание красочного слоя.
• Сседание красочного слоя. (Ред. – То есть сморщивание красочного слоя).
• Отслоение красочного слоя.
• Неправильное исправление картин и последствия.
• Сцепление между слоями масляных красок. Прочность такого сцепления. Способы обработки поверхности живописи перед повторной пропиской. Роль лаков для повышения связи слоев живописи.
• Изменение тона красок – причины, предупреждение и устранение.
• Прочные и непрочные смешения красок.

Прочность масляной живописи.

Краткие сведения по реставрации картин:
• Исправление покоробленности холста,
• Промывка картины,
• Покрытие лаком.

Акварель, гуашь, темпера. Пастель, сангина, соус и другие материалы.
Акварель.
  Краткие исторические сведения.
Разные виды акварели.
Палитра акварели.
Техника живописи акварелью.
Сохранность живописи акварелью.

Гуашь.
Особенности живописи гуашью.

Темпера.
Старая темпера.
Современная темпера.
  Живопись чистой темперой.
  Смешенная живопись темперой и масляными красками.
Покрытие темперы лаком.

Пастель.
Живопись пастелью.
  Грунт для пастели.
Закрепление пастели.
  Сохранность.

Рисунок.
Угольный карандаш.
Графит.
Сангина.
Соус.
  Фиксирование.

Грунты.
Различные методы пользования грунтами.


Монументальная живопись.
• Клеевая стенная живопись.
• Масляная стенная живопись.
• Темперная стенная живопись.
• Живопись Кейна.
• Фреска.

Фреска. Краткий исторический обзор.
Русская, византийская, итальянская фреска.

Казеиново-известковая живопись.
Выбор красок.
Нанесение штукатурки.

Живопись по свежей штукатурке. Живопись по старой штукатурке. Прочность фрески.

Энкаустика.
Техника восковой живописи – энкаустики.

Выбор техники стенной живописи.



Практические занятия:
  Ознакомление с техникой живописи художников разных школ и эпох в музеях, галереях, реставрационных мастерских.


Литература.
Основная литература:
Сланский Б. «Техника живописи». 1962 г.
Виннер А. В. «Материалы живописи», М., 1954 г.
Рыбников А. «Техника масляной живописи». М., 1937 г.
Киплик Д. И. «Техника живописи». М. – Л., 1950 г.
«Техника живописи. Практические советы». Сборник статей, издательство Академии художеств СССР. М., 1960 г.
Виннер А. В. «Масляная живопись и ее материалы». 1960 г.
Вибер Ж. «Живопись и ее средства» 1961 г.
Рерберг Ф. Н. «Художник о красках». М – Л., 1932 г.
Виннер А. В. «Материалы и техника живописи советских мастеров». Очерки. Москва., 1958 г.
Рене Пио «Палитра Делакруа».
Фейнберг Л. Е. «Лессировка и техника классической живописи». М. – Л., 1937.



Дополнительная литература:
Юон К. Ф. «О живописи». М., 1937.
Бергер Э. «История развития техники масляной живописи» М., 1961 г.
Иогансон Б. В. «Молодым художникам о живописи» Академия художеств СССР М., 1959 г.
«О живописи». Сборник статей. Академия художеств СССР. М., 1959 г.
Оствальд В. «Письма о живописи». Очерки по теории и практике живописи. М. 1905 г.
Шмидт Г. «Техника античной фрески и энкаустики». М., 1934 г.
Филатов В. В. «Русская станковая темперная живопись. Техника и реставрация». М., 1961.
Виннер А. В. «Материалы и техника монументально-декоративной живописи». М., 1953 г.
Хвостенко В. В. «Энкаустика». М., 1964 г.




***







Академия художеств СССР
Техника и технология живописи
Программа
 для высших художественных учебных заведений

Программа составлена
 кандидатом искусствоведения
 и. о. профессора
 института им. И. Е. Репина
М. М. Девятовым
(Ред. – Программа примерно с 1976 до 1984 г.).

Пояснительная записка.
  Программа предмета «Техника и Технология живописи» пред¬назначена для факультетов и отделений изобразительного ис¬кусства и реставрации высших художественных учебных заведе-ний.
  Цель курса - раскрыть веред учащимися материальные струк¬туры произведений искусства, выполненных в различных техниках живописи. Подобное раскрытие следует начать с рассмотрения всех слагающих элементов, то есть материалов живописи, их составов и свой¬ств, и далее показать логику основных технологических систем их последовательной организации в процессе создания красочного слоя картины, согласно тем или иным художественным школам. На конкретных примерах из истории искусства живописи сле¬дует подробно раскрыть отличительные особенности технико-технологического строя различных живописных школ (основные выра¬зительные особенности, заложенные в них); прочность и сохран¬ность произведений; основные понятия о хранении консервации и реставрации памятников искусства в прямой связи и зависимости от их технико-технологических структур.
  Поиски новых выразительных средств современного искусства будут тем успешнее и значительнее, чем глубже будут знания тра¬диций мастерства и выше профессиональная грамотность художников.
  Копирование наиболее значительных произведений предшествующих школ живописи следует рассматривать как единственно эффект¬ный метод практического познания и закрепления необходимых про¬фессиональных, технических навыков.
  В зависимости от специфики учебного за ведения, центральное место и основное количество часов должно отводиться основному профилю в подготовке специалистов. Ввиду того, что в станковой живописи применяется, главным образом, масляная живопись, то основ¬ное место в программе отводится технологии материалов и техни¬ке масляной живописи.
  Курс и практические занятия должны быть согласованы с пре¬подавателями творческих дисциплин и решить общую задачу - подготовку высококвалифицированных художников, мастеров искусства живописи.

Распределение по курсам и объем работы:
 1 курс. Лекционный курс. Изучение технологии живописных мате¬риалов. Основные понятия техники живописи, приемов мастерства, знакомство в музеях с историей развития техники живописи (58 часов).
 4 курс. Практика. Работа в музее по копированию произведений, наиболее отвечающих требованиям школы в период летней практики (230 часов).
 1 – 2 – 3 – 4 – 5 курсы - факультативные и индивидуальные практические занятия по технике живописи и копированию (87 часов в год на каждого студента). Каждая работа по копированию сопровождается технологическим паспортом, содержащим необходимые сведения о материалах и тех¬нологии процесса работы.
 6 курс. По дипломной работе студент составляет технологический паспорт о материалах, технологической последовательности и осо¬бенностях работы над картиной.
Содержание курса

Введение

(Ред. – Далее программа точно повторяет программу для средних художественных учебных заведений, с той лишь разницей, что здесь раздел 1, и раздел 2 поменяны местами. То есть здесь сначала идет «Техника станковой живописи», а не «Клеевые водорастворимые краски», как в первом варианте).



***
(Ред. - Последняя программа по времени (2000-годы), здесь также сначала идет раздел «Техника станковой живописи». Эта программа имеет незначительные различия с программой для средних учебных заведений).








Российская Академия художеств
Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования
«Санкт-Петербургский
 государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры
 имени И. Е. Репина»

М. М Девятов
Учебно-методический комплекс по дисциплине
«Техника и технология живописных материалов»




2006 г.


  Настоящая программа подготовлена в соответствии с Государственным образовательным стандартом высшего профессионального образования для факультета живописи по специальности 070900.65 «Живопись», и рассчитана на 116 часов, из которых 58 часов составляет аудиторная лекционная работа и 58 часов отведено на самостоятельную работу.
  Цель курса – раскрыть перед учащимися материальные структуры произведений искусства, выполненных в различных техниках живописи.
  Подобное раскрытие следует начать с рассмотрения всех слагающих элементов, то есть материалов живописи, их составов и свойств, показать логику основных технологических систем, их последовательной организации в процессе создания красочного слоя картины различных художественных школ.

Задачами курса являются:
• Ознакомление с различными техниками живописи и их технологическими особенностями.
• Изучение разнообразных техник использования художественных материалов.
• Изучение изобразительно-выразительных свойств художественных материалов и знание основных выразительных особенностей технико-технологического строя различных живописных школ.
• Ознакомление с физическими и химическими факторами разрушения художественных материалов и способами сохранения, консервации и реставрации живописных произведений.
• Совершенствование профессиональных навыков через формирование практических умений.
• Поиски новых выразительных средств современного искусства с углублением изучения традиций мастерства и повышение профессиональной грамотности.

Студент должен знать:
• Историческое развитие технологий производства и приготовления художественных и живописных материалов, свойства живописных материалов, способы и приемы основных живописных техник, факторы, влияющие на сохранность художественных произведений, условия правильного хранения и транспортировки художественных произведений.
Уметь:
• Отличать основные живописные техники, технологически правильно работать при выполнении заданий на занятиях специальными дисциплинами, обеспечивать правильное хранение и транспортировку живописных работ.
Копирование наиболее значительных произведений предшествующих школ живописи следует рассматривать как наиболее эффективный метод практического познания и закрепления необходимых профессиональных и технических навыков.
   В зависимости от специфики учебного задания центральное место и большее количество часов должно отводиться основному профилю в подготовке специалистов.
  В виду того, что в станковой живописи применяется, главным образом, масляная живопись, основное место в программе отводится технологии материалов и технике масляной живописи.
  Курс лекций и практические занятия должны быть согласованы с преподавателями творческих дисциплин (живопись, рисунок) и решать общую задачу – подготовку высококвалифицированных художников, мастеров искусства живописи.

Распределение по курсам и объем работы:
• 1 курс. Лекционный курс.
Изучение технологии живописных материалов.
Основные понятия техники живописи, приемы мастерства, знакомство с историей развития техники живописи. Объем 58 часов.
• 3 курс. Практика.
Работа в период летней практики в музеях по копированию произведений живописи, наиболее отвечающих требованиям школы. 9 недель.
• С 1 по 6 курсы. Факультативные и индивидуальные практические занятия по технике живописи и копированию. 87 часов в год на каждого студента.

Содержание дисциплины
№ темы Темы занятий Лекции Семинары Практические занятия
Раздел 1

1 Введение
2 Основы под живопись
3 Грунты для темперной и масляной живописи
4 Художественные масляные краски и лаки
5 Техника масляной живописи
6 Сохранность масляной живописи
7 Темперная живопись
8 Приемы смешанной техники живописи
Раздел 2. Клеевые водорастворимые краски

9 Акварель, гуашь, клеевая живопись. Пастель, сангина, соус и др. материалы.
Раздел 3. Техника монументальной живописи

10 Восковая и воскосмоляная живопись. Энкаустика
11 Фреска, сграффито, мозаика и витраж
12 Хранение, консервация, реставрация
13 Современные художественные материалы

Раздел 1.

Содержание тем
Тема 1. Введение:
  Раскрытие содержания предмета. Значение и место техники живописи в различные периоды развития искусства. Значение знания техники живописи в формировании художника и в проблеме сохранности произведений искусства.

Тема 2. Основы под масляную и темперную живопись.
  Назначение основы под живопись и требования, предъявляемые к основам. Материалы для основы под темперную и масляную живопись.

Ткани.
Холст: льняной, пеньковый, джутовый.
  Способы изготовления волокна и пряжи. Требования, предъявляемые к ним. Ткацкие дефекты. Требования к холсту как к основе под живопись: прочность, плотность, стойкость к внешним физико-химическим воздействиям.
  Характер переплетения нитей, фактура ткани.
  Способы предохранения холста от преждевременного старения: покрытие оборотной стороны холста защитными слоями (воск, смолы, краски и др.), различные виды конвертирования.
  Достоинства и недостатки холста как основы под живопись.
  Сохранность живописи на холсте.
Хлопчатобумажные и другие ткани, возможность их применения в живописи. Свойства и характеристика этих тканей.
Ткани из синтетических волокон (капрон стеклоткань). Свойства, прочность и стойкость к внешним воздействиям, возможность и опыт применения их для живописи.

Картон, бумага.
Картон. Сорта картона: тряпичный и древесный картон. Положительные и отрицательные свойства картона как основы под живопись.
  Характеристика сортов картона, их механическая прочность и стойкость к внешним воздействиям.
  Способы повышения прочности и стойкости картона посредством пропитывания воском, воскосмоляными составами. Подведение под основу деревянных конструкций, дублирование на более прочную основу.
  Сохранность живописи, выполненной на картоне.
  Примеры произведений, выполненных на картоне.

Бумага, ее свойства, сорта, качество.
  Сохранность живописи, выполненной на бумаге. Возможность дублирования на холст, картон, оргалит.
  Примеры произведений, выполненных на бумаге.

Дерево.
Сорта древесины, способы ее заготовки и обработки.
  Доски, требования к ним как к основе под живопись, их свойства (положительные и отрицательные). Коробление и растрескивание, способы предупреждения их: конструктивные (шпонки, паркетаж и др.), химические (пропитывание древесины специальными составами или покрытие ее поверхности красками, олифой, смолами и др.).
  Воздействие на доски факторов среды: влаги, температурных колебаний, микроорганизмов, газов и др.
  Методы предупреждения преждевременного старения и разрушения древесины досок.
  Сохранность живописи, выполненной на досках.

Фанера, ее сорта, свойства и характеристика.
  Способы подготовки фанеры под живопись.
  Сохранность живописи, выполненной на фанере. (Ред. – Фанера имеет свойство расслаиваться, поэтому использовать ее для живописи не рекомендуется).

Линолеум.
  Свойства, сорта линолеума.
  Сохранность живописи на нем. (Ред. – В последней редакции программы линолеум как основа для живописи не рассматривается).

Новые виды материалов.
Древесноволокнистые плиты, строительный прессованный картон, текстолит, оргалит, мазонит, поропласт, пенопласты.
  Их характеристика и свойства.
  Способы обработки и подготовки их под живопись.
  Сохранность произведений.


Подрамники для тканей и картона.
  Назначение подрамников, требования к их древесине и ее обработке.
  Конструкция подрамников, сечение планок в зависимости от размеров картины.
  Различные способы крепления тканей и картона к планкам подрамника.
  Влияние на сохранность живописи конструкции подрамника и метода крепления и натяжения ткани.






Тема 3. Грунты для темперной и масляной живописи.
  Назначение грунта в живописи.
  Структура грунтов.
  Основные типы грунтов, их классификация: клеевые, эмульсионные, полумасляные, масляные, грунты с применением синтетических материалов.
  Характеристика отдельных типов грунтов, их свойства и недостатки. Особенности составов грунтов, применяемых для темперных красок.
  Сохранность живописи на различных грунтах.

Структура грунтов.
• Проклейка и ее назначение.
• Основной слой или масса грунта.
• Завершающий слой грунта, имприматура.
Специфическая роль и назначение каждого слоя грунта.

  Виды адгезии (сцепления) масляных красок с грунтами.
  Понятие о тянущей или адсорбирующей силе грунтов.

  Основные требования к грунтам.
    Физико-механические и оптические изменения и разрушения грунтов.
    Виды разрушения масляной и темперной живописи, идущие от грунта.



Материалы для грунтов.
Связующие для грунтов.
Водорастворимые связующие. (Ред. – Клеи).
  Обратимые и необратимые коллоиды.
  Прочность и эластичность их пленок.
Клеи животного происхождения.
• Клей рыбий.
• Желатина. Клей столярный (кожный мездровый).
• Казеин.
  Их свойства, достоинства и недостатки.
Клеи растительного происхождения:
• мучной,
• крахмальный, декстриновый.
  Свойства, приготовление растворов.
Синтетические смолы в растворах и дисперсиях:
• Поливинилацетатная эмульсия (ПВА),
• Полибутилметакрилат (ПБМА).
Свойства. Применение. Прочность, эластичность, старение пленок.

Сравнительная стойкость синтетических и традиционных связующих материалов.
  Возможность сочетания синтетических материалов с традиционными связующими материалами.


Масла. Общие понятия о маслах (подробно - в разделе «Художественные краски и лаки»).
  Виды масел, применяемых в грунтах: льняное, ореховое, подсолнечное, пентаэфиры и др.
  Назначение жирных высыхающих масел в грунтах.
  Выбор масел для грунта.


Смолы, бальзамы, терпентиновые масла (растворители). Общие сведения (подробно - в разделе «Художественные масляные краски»).
  Применение смол в связующих материалах грунтов.


Эмульсии.
  Эмульсии натуральные и искусственные.
  Понятие о фазах эмульсий.
  Стабильность эмульсий.
  Эмульгаторы.
  Различные виды эмульгаторов (желток куриного яйца, олеат свинца, олеат цинка, поверхностно-активный препарат ОП-7).
  Возможность исправления расслоившихся эмульсий.
  Применение эмульсионных связующих в грунтах.

Различные добавки к связующим в грунтах.
Консервирующие вещества и их назначение.
  Основные виды антисептиков: фенол, пентахлорфенолят натрия, карболовая кислота, тимол, салициловая кислота и др.
  Нормы введения.
  Сравнительная стойкость.

Средства для придания необратимости (задубливание) пленкам животных клеев. Алюмокалиевые квасцы, формалин и др.
  Назначение их в клеевых растворах и пленках.
  Способы и нормы введения их в растворы.
  Характер изменения свойств клеевых пленок при задубливании.

Пластификаторы.
  Назначение.
  Основные виды.
  Пластификаторы водорастворимых связующих: мед, глицерин и др.
  Пластификаторы жирных высыхающих масел и смол: касторовое масло, дибутилфталат.
  Сравнительная эффективность различных пластификаторов.
  Нормы введения пластификаторов. Положительные и отрицательные свойства в различной степени пластифицированных пленок. Стойкость этих пленок при старении.

Пигменты-наполнители
Наполнители и пигменты в грунтах, их назначение, краткие сведения о них: свойства, дисперсность, маслоемкость.
  Особенности и характеристика различных наполнителей и пигментов: мел, гипс, каолин и белила (свинцовые, цинковые, титановые, смешанные, бланфикс). (Ред. – Имеется в виду пигмент белил).
  Пигменты для цветных грунтов.





Рецептура и технология приготовления грунтов.
  Причины большого количества и разнообразия рецептур грунтов.

Проклейка.
  Предварительная обработка основы.
  Приготовление клеевых растворов. Недостатки слишком слабых или очень крепких растворов.
  Различные способы нанесения проклеек.
  Рецептура.

Клеевые грунты: гипсовые, меловые, казеиновые и другие клеевые грунты.
  Приготовление растворов грунта и их нанесение на основу.
  Примеры произведений, исполненных на клеевых грунтах.

Эмульсионные грунты.
  Общая характеристика эмульсионных грунтов.
  Отличительные свойства.
  Изменение маслоемкости эмульсионных грунтов.
  Светостойкость.
  Приготовление составов для грунтов. Послойное изменение составов. (Ред. – Целесообразность и нецелесообразность послойного изменения составов).
  Сохранность масляной живописи на эмульсионных грунтах.
  Эмульсионные грунты Художественного Фонда СССР.
  Использование эмульсионных грунтов в творчестве разных художников. (Применение различных эмульсионных грунтов на примерах творчества отдельных художников).

Полумасляные грунты. Общая характеристика.
  Свойства.
  Рецептура.
  Приготовление.
  Влияние масел различной обработки и смол на свойства полумасляных грунтов.
  Адгезия красочного слоя масляной живописи, выполненной на полумасляных грунтах. Сохранность живописи на полумасляных грунтах.
  Работа на полумасляных грунтах на примерах отдельных художников. Произведения различных художников, выполненные на полумасляных грунтах.

Масляные грунты. Общая характеристика.
  Состав и приготовление грунтов.
  Положительные и отрицательные свойства. Возможности и удобство работы на масляных грунтах.
  Предварительная обработка поверхности масляных грунтов перед началом работы на них.
  Прочность сцепления красочного слоя с масляными грунтами.
  Фабричные масляные грунты (масляные грунты производственного изготовления).
  Применение масляных грунтов и сохранность живописи, выполненной на них художниками разных школ (на примерах произведений различных школ и отдельных художников).

Грунты с применением синтетических связующих материалов.
  Отличительные особенности и возможности синтетических связующих материалов в грунтах.
  Возможность комбинирования синтетических связующих с традиционными связующими, то есть со связующими животного и растительного происхождения.
  Возможности получения грунтов различных свойств.
  Составы и приготовление грунтов.
  Прочность, эластичность, стойкость грунтов.
  Адгезия масляных красок на синтетических грунтах.
  Примеры применения подобного рода грунтов в масляной живописи.


Цветные грунты. Завершающий слой (имприматура, мастика).
  Роль и назначение завершающего слоя в грунтах.
  Значение тонированных цветных грунтов и имприматур как объединяющего начала в построении колорита живописи.
  Материалы и способ нанесения.
  Опасность ярко выраженных цветных грунтов и имприматур (для сохранности колорита живописи) в разных школах и у отдельных мастеров..
  Применение цветных грунтов и имприматур на примерах различных школ и отдельных мастеров живописи.



Особенности состава и нанесения грунтов на доске и других видах основ.
  Особенности грунтов на доске. Левкас.
  Масляный и полумасляный грунт для доски.
  Особенности нанесения грунтов на картон, фанеру, бумагу, оргалит, мазонит и другие материалы в зависимости от техники живописи (масло, темпера, клеевая живопись и др.).




Практические занятия.
  (Ред. – В предыдущем варианте: «Групповое изучение процессов подготовки основ и приготовления грунтов различных составов.
  Индивидуальное приготовление основных видов грунтов каждым студентом.
  Различные дефекты в проклейках и грунтах и возможности их устранения в процессе грунтовки.
  Групповое ознакомление с производством грунтованных холстов и картона на предприятиях Художественного Фонда СССР». Данная часть в последнем варианте отсутствует).
  Знакомство с методами испытания качества грунтованных холстов.






Основы цветоведения.
  Физическая сущность света и цвета.
  Спектр и цвет отраженных лучей.
  Основные и дополнительные цвета.
  Явление одновременного и последовательного контрастов.
  Светлота, яркость, насыщенность цвета, цветовой тон.
  Черный цвет и светлота, и чистота цвета в живописи.
  Оптические основы различных способов смешения красок (механическое, лессировки, пространственное смешение).
  Приемы построения цвета в живописи на примерах произведений художников различных школ и отдельных мастеров живописи.







Тема 4. Художественные масляные краски и лаки.
  Структура масляных красок. Их состав.
  Особенности состава и изготовления масляных красок мастерами 17 – 18 веков.
  Фабричное промышленное изготовление масляных красок. Изменение состава связующих материалов масляных красок при фабричном промышленном изготовлении их.

Красящие вещества и пигменты. Общие понятия о красителях и пигментах.
Пигменты, применяемые в живописи. Требования к пигментам для живописи.
• Пигменты минерального, растительного и животного происхождения.
• Искусственные и синтетические пигменты.

Свойства пигментов:
  Светостойкость пигментов.
  Влияние пигментов на связующие вещества.
  Дисперсность.
  Маслоемкость.
  Интенсивность цвета.
 
Характеристика отдельных пигментов по химическому составу и цветовым группам. Способы получения пигментов.
  Характеристика отдельных пигментов по группам:
Белые пигменты: белила свинцовые, цинковые, титановые, баритовые и др.
Желтые и оранжевые: кадмий (кадмий лимонный, кадмий желтый, кадмий желтый светлый, кадмий желтый средний, кадмий желтый темный, кадмий оранжевый), стронциановая желтая, неаполитанская желтая, сиена натуральная, охра (охра светлая, охра золотистая, охра желтая, охра темная); марс желтый; золотисто-желтая ЖХ.
Красные: кадмий (кадмий красный светлый, кадмий красный темный, кадмий пурпурный, кадмий красно-оранжевый), охра красная, английская красная, краплак (краплак красный, краплак розовый), тиоиндиго розовый.
Зеленые: изумрудная зелень, окись хрома, кобальт (кобальт зеленый светлый, кобальт зеленый темный), волконскоит, земля зеленая, марганцево-кадмиевая зеленая.
Синие и фиолетовые: ультрамарин, кобальт синий, церулеум, берлинская лазурь, марганцевая голубая, кобальт (кобальт фиолетовый светлый, кобальт фиолетовый темный), краплак фиолетовый, тиоиндиго фиолетовый.
Коричневые: марс коричневый, сиена жженая, умбра (умбра натуральная и умбра жженая), капут-мортум, коричневые земли, ван-дик коричневый и др.
Черные: кость жженая, персиковая черная, сажа газовая, земля черная звенигородская.

Пигменты, редко применяемые или недостаточно светопрочные: кармин, сурик свинцовый, киноварь, поль-веронез, желтый крон, асфальт и др.


Наполнители.
  Назначение наполнителей в составе масляных красок.
  Виды наполнителей: бланфикс, каолин, мел, гипс и др.






Связующие вещества художественных масляных красок.
Общие понятия о связующих.
  Роль и назначение связующих в красках для живописи.
  Влияние связующих на физико-механические и эстетические свойства масляных красок, а также на возможности и удобство работы ими.

Масла.
Классификация.
  Различные виды масел, применяемых в живописи: жирные высыхающие масла (льняное, ореховое, маковое, подсолнечное и др.).
Основные константы масел:
• Качество сырья.
• Различные виды обработки сырья (очистка, отбеливание, оксидация и полимеризация масел).
• Процесс высыхания и отвердения масляных пленок. Изменение веса и объема в процессе пленкообразования и отвердения пленки.
  Влияние способа обработки масел на характер образования пленки (прочность, скорость высыхания и степень пожелтения).

Современные способы химической переработки жирных масел. Пентаэфиры жирных кислот подсолнечного масла.
  Способы получения.
  Отличительные свойства (высокая светопрочность).



Структурирующие и другие добавки к высыхающим маслам:
• Воск,
• стеарат алюминия,
• бентонит,
• аэросил.
Назначение.
Положительные и отрицательные свойства.
Нормы введения.
Влияние на прочность пленок.

Сиккативы. Состав и назначение. Основные виды.
  Положительные и отрицательные свойства.
  Влияние различных сиккативов на скорость и характер образования и отвердения пленки, ее прочность и сохранность живописи.


Смолы.
Классификация смол.
• Температура плавления смол.
• Получение смол.
• Назначение смол в масляном связующем.
Ископаемые смолы (твердые), средние и мягкие смолы, жидкие смолы (бальзамы).
  Отличительные особенности масляно-смоляных красок.

Синтетические смолы.
(Ред. – Отличительные свойства натуральных и синтетических смол).


Эфирные масла (растворители, разжижители). (Ред. – «Эфир» в переводе с древнегреческого – «верхний слой воздуха», то есть это вещества при высыхании полностью испаряющиеся, а не образовывающие пленку, как жирные высыхающие масла. Эфирные масла еще называют «летучими маслами»).
Классификация. Получение.
• Эфирные масла растительного происхождения.
• Эфирные масла нефтяные (минеральные).
Применение и назначение в масляной живописи.
Терпентиновые масла (скипидары, пинен), разбавители №1, №2 (лаковый керосин), ацетон и др.
(Ред. – Отличительные свойства (хранение и сроки годности) эфирных масел растительного и нефтяного происхождения).


Полуэфирные масла (ароматические масла). (Ред. – «Полуэфирными» эти масла иногда называются потому, что они очень медленно испаряются (долго сохнут), за счет чего долго держится их аромат).
• Спиковое,
• Лавандовое,
• Розмариновое.
Получение,
  Свойства,
  Назначение.


Фабричные промышленные масляные краски для живописи.
Современные способы изготовления масляных красок. Характеристика состава и свойств.
    Маслоемкость.
    Пастозность, ее изменения.
    Высыхание. Изменение объема масляных красок в процессе их высыхания. Сморщивание, растрескивание и прожухание красок.

  Адгезия между отдельными слоями масляной живописи.
  Цветостойкость масляных красок.
  Различные причины изменения цвета. Цветопрочные и нецветопрочные смеси. Таблицы светостойкости.


Лаки.
Основные виды лаков:
• Масляные,
• Скипидарные,
• Спиртовые.
  Составы и способы приготовления.
  Скорость и характер высыхания лаков.

    Влияние лаков на физико-механическую и оптическую прочность красочного слоя. Значение лаков в расширении возможностей масляной живописи.

Роль различных лаков в технологии построения красочного слоя.
• Лаки-разжижители в красках.
• Ретушные лаки.
• Лаки покрывные.
  Использование различных лаков на примерах творчества отдельных художников.



Практические занятия.
  Групповое ознакомление с производством пигментов, связующих и лаков, а также готовых масляных красок.
  Знакомство с методами испытания качества красок.
  Ручной перетир красок курантом.
  Приготовление лаков для живописи.






Тема 5. Техника масляной живописи.

Краткие сведения об истории развития масляной живописи.
• Первые упоминания о применении масляных красок:
a) Покрывной масляный лак для темперы. Средневековая живопись на масле. Братья Ван Эйк, усовершенствование масляных красок.
b) Популярность нового материала и широкое распространение его.
c) Неограниченные возможности новой техники. Эпоха Возрождения – расцвет масляной живописи.

• Противопоставление ремесла искусству. Фабричные масляные краски.
  Начало упадка техники масляной живописи.
  Современное состояние масляной живописи.

  Основные принципы оптического построения объема в масляной живописи в зависимости от тона грунта или имприматуры.
  Отличительные особенности и преимущества того или иного метода построения объема в живописи. Примеры использования различных методов из творчества художников различных школ живописи.




Основные элементы в технологии построения многослойной масляной живописи.
  Классическое понимание термина «многослойная масляная живопись» и его современное содержание:
• Многослойность, как метод логического расчленения всего объема живописной работы на отдельные этапы, выполненные последовательно в каждом слое, - у старых мастеров (то есть разнослойность).
• Многослойность, как следствие длительного и практически непрерывного ведения работы - в современной живописи.


1. Рисунок на холсте.
Значение рисунка на холсте как этапа работы над этюдом и картиной.
Наиболее распространенные приемы выполнения рисунка в зависимости от технического расчета дальнейшего построения живописи.
Материалы, применяемые для выполнения рисунка.
Фиксирование рисунка.
2. Подмалевок.
Роль и назначение подмалевка в общем объеме работы над картиной.
Основные задачи, разрешаемые в подмалевке.
Различные материалы и методы выполнения подмалевка.
Монохромные и полихромные подмалевки. Подмалевки в обратных (дополнительных) тонах. Выбор палитры красок для подмалевка. Сроки подсыхания подмалевка.
Различные способы обработки подмалевка перед дальнейшей работой.
Характер и значение подмалевка в картине на примерах различных школ живописи и произведений отдельных мастеров.
3. Основной живописный слой. Основная живописная работа в полную силу зрительного восприятия натуры или задуманной тональности.
Различные методы ведения ее в зависимости от характера подмалевка и поставленной живописной задачи.
Учет различных оптических изменений в поведении подмалевка в живописном слое.
Возможности непосредственного включения подмалевка в основной живописный слой.
4. Лессировки. Прозрачные и так называемые «полупрозрачные» лессировки – «мутные среды». Оптические возможности и эстетическое значение лессировок. Влияние лессировок на сохранность колорита живописи.
5. Исправления. Отличительные особенности поведения частичных записей и поправок. Специальная обработка мест, подлежащих исправлению. Лаки типа «ретушь». Учет степени просыхания и состояния слоя, подлежащего исправлению. Возможные оптические изменения и выпады частичных записей и исправлений.


Наиболее распространенные современные методы ведения живописи.
1. Живопись ведется сразу в полную силу зрительного восприятия, без подмалевка. Такой метод живописи (часто называемый «алла прима» - «в один прием») предусматривает полное завершение работы «по сырому», то есть до момента, когда масляная краска покрывается пленкой (то есть подсыхает).
Две основные разновидности данного приема:
a) Холст раскрывается и обрабатывается на всем пространстве одновременно, основными цветовыми массами, с постепенным углублением формы и цвета «по сырому». Завершение, частичные поправки и ретушь выполняются лишь после полного просыхания красочного слоя. Такой метод работы более всего отвечает задачам этюда с натуры или эскиза и не может быть целесообразным в работе над картиной.
Материалы и особенности выполнения рисунка при данном методе работы.
Примеры данного метода работы на произведениях разных художников.

b) Живопись ведется подобно фреске, по частям, с максимальным завершением каждого участка или куска до момента подсыхания красочного слоя. Размер обрабатываемого участка или куска соответствует возможности его завершения «по сырому». Частичные изменения и поправки выполняются также после полного просыхания красочного слоя.
Особенности, характер и материал рисунка при данном методе работы.
Примеры, иллюстрирующие этот метод ведения живописи на произведениях отдельных художников (М. Нестеров, П. Корин, П. Кончаловский и др.).
 
М. Нестеров. Видение отроку Варфоломею. (Неоконченный вариант картины).



Как в первом, так и во втором случае, живопись в основном является однослойной. Высокая физико-механическая и оптическая сохранность и свежесть живописи при данных методах работы. Ограничение возможностей масляной живописи при работе «по сырому» («в один прием»).
2. Живопись не может быть завершена «по сырому» и продолжается в отдельных участках или по всей поверхности холста и после момента подсыхания красочного слоя и образования на нем пленки.
Технические сложности при данном методе ведения работы. Возможные оптические и физико-механические изменения и разрушения в красочном слое, как результат противоречия между методом работы и технологическими особенностями красочного материала (прожухание и потемнение отдельных участков картины, поверхностные разрывы красочного слоя, отслоение повторных прописок и т. д.).



Некоторые приемы возможного увеличения сроков работы «по сырому»:
• Подбор палитры медленно сохнущих красок.
• Хранение работы при низкой температуре и в темном помещении. (Ред. – Хранение в темном помещении увеличивает потемнение масла, особенно при наличии сырости).
• Применение масел, замедляющих высыхание красок (лавандовое, спиковое, розмариновое, гвоздичное).

Некоторые приемы и способы частичного устранения или ослабления нежелательных последствий при длительной непрерывной работе масляными красками:
• Периодическое просушивание красочного слоя с последующей обработкой поверхности лаками типа «ретушь».
• Применение сиккативов в нижних слоях, введение смол (или лаков) в масляные краски. (Ред. – Введение сиккативов нежелательно, так как ускоряя высыхание, они одновременно ускоряют старение красок, поэтому предпочтительнее использовать смолы (лаки)).
• Механическое удаление поверхностной пленки с подсыхающего слоя или частичное размягчение его различными растворителями.
• Частичное или полное удаление красочного слоя до грунта в местах, подлежащих переписыванию.



Покрытие масляной живописи покрывными лаками.
• Назначение покрывного лака как защитной оболочки красочного слоя от различных физико-механических и химических воздействий окружающей среды.
• Технологическая и эстетическая роль покрывных лаков на различных этапах развития техники масляной живописи.
  Сроки и методы нанесения покрывных лаков.
  Возможные изменения колорита живописи в результате различных изменений и разрушений покрывных лаков.
  Регенерация и удаление покрывных лаков.
  Условия, исключающие необходимость использования покрывного лака в масляной живописи.


Палитра художника.
  Роль и место палитры в работе художника на различных этапах развития техники масляной живописи.
  Организация палитры как первый этап работы художника над картиной.
  Примеры построения и значение палитры в творчестве различных мастеров.





Тема 6. Сохранность масляной живописи.
(Основные виды изменений и разрушений в масляной живописи
 и меры их предупреждения в процессе работы).

Прожухание масляных красок.
  Физическая природа прожухания.
  Различные причины, вызывающие прожухание.
  Последствия данного явления.

Средства, предотвращающие или ослабляющие явление прожухания:
1. Введение уплотненных масел и смол в состав красочной пасты.
2. Применение сиккативов и других средств, ускоряющих просыхание масляных красок.
3. Применение лаков типа «ретушь» для обработки поверхности нижнего слоя.
4. Выбор и предварительная обработка грунта.
 
Использование прожухания масляных красок как явления, в известных пределах допустимого, а также эстетически и технологически оправданного.
  Культура матовой масляной живописи.
  Различные способы устранения жухлости.
  Изменение тона при восстановлении прожухлых мест.
  Примеры произведений различных мастеров живописи, демонстрирующие положительные и отрицательные последствия прожухания масляных красок.
 



Трещины в слоях масляной живописи.
Различные виды и характер трещин и разрывов красочного слоя в масляной живописи:
1. Сквозные волосяные трещины и изломы красочного слоя.
Причины:
• общая жесткость красочного слоя и грунта при старении,
• подвижность и деформация основы,
• условия хранения.
2. Сквозные трещины красочного слоя с приподнятыми краями (грунтовый кракелюр).
Причины:
• Жесткий переклеенный грунт.
3. Поверхностные разрывы одного из слоев или всего слоя до грунта (масляный кракелюр).
Причины:
• Непросохший масляный грунт или непросохший нижележащий слой масляной живописи.
• Присутствие битумных красок в нижних слоях живописи.

  Средства и меры предупреждения.
 



Различные изменения тона и цвета в масляной живописи.
Физико-механические причины подобных явлений:
1. Изменения тона и цвета красок живописи, связанные с недостаточной светостойкостью пигментов (выцветание). Химически нестойкие смеси.
2. Изменения тона и цвета, связанные с потемнением и пожелтением связующих материалов масляных красок в процессе высыхания, отвердения и старения красочных пленок.
3. Изменения тона или потемнение живописи (в процессе работы), связанные с прожуханием и изменением первоначального количественного соотношения связующего и пигмента в масляных красках (сближение частиц пигмента, изменение коэффициента преломления света).
4. Изменение цвета и тона живописи, связанное с потерей кроющей силы масляных красок.
Влияние цветных грунтов на характер подобного рода изменений.
Записи и исправления.
5. Изменение цветового тона живописи от физико-химических процессов, происходящих при старении пленок покрывных лаков.

  Исправимые и неисправимые изменения цвета и тона масляной живописи.
  Примеры вышеперечисленных изменений цвета и тона живописи на произведениях отдельных мастеров живописи.
  Определение причин различных изменений тона и цвета живописи.




Нарушение сцепления (адгезии) между отдельными слоями масляной живописи. Расслоение масляной (многослойной) живописи.
  Основные виды адгезии.
  Отличительные особенности адгезии между красочным слоем и грунтом и отдельными красочными слоями живописи.

Различные методы обработки грунта и красочного слоя в целях усиления адгезии:
1. Удаление или разрыхление пленки (соскабливание, обработка пемзой и абразивной шкуркой, нашатырным спиртом и другими составами).
2. Обработка поверхности лаками типа «ретушь».
3. Обработка поверхности плотными маслами, и лаками.




Практические занятия.
  Групповое ознакомление с различными приемами техники масляной живописи в музеях и на выставках.





Тема 7. Темперная живопись.

Исторический обзор техник темперной живописи:
1. Техника античных мастеров Греции и Рима.
2. Темперная живопись мастеров Средневековья и эпохи Возрождения.
3. Темпера древнерусских мастеров 10 – 12 веков.
4. Современная техника темперной живописи.



Материалы темперы.
Основания и грунты, применяемые в темперной живописи (отметить специфические особенности).

Связующее темперы (эмульсия).
  Строение эмульсии.
  Фазы эмульсии, ее стойкость.
  Приготовление эмульсии. Эмульгаторы.

Темперные краски.
Различные виды темперы:
• яичная,
• яично-масляная,
• казеиновая и др. (Ред. – имеется в виду казеиново-масляная темпера).

Современные виды темперы фабричного изготовления:
• Казеиново-масляная ЛЗХК, (Ред. – В настоящее время не выпускается).
• Темперы на синтетических связующих.

  Выбор красочных пигментов для различных видов темперы.
  Применение листовых и твореных металлов в темперной живописи прошлого и настоящего.
  Изготовление и хранение темперных красок.



Техника темперной живописи.
  Особенности техники темперной живописи античных, западноевропейских и древнерусских мастеров.
  Особенности современной техники темперной живописи (фактура красочного слоя, матовая и блестящая поверхность картины).

Применение покрывных лаков в темпере:
• Олифа,
• Масляные, скипидарные и другие лаки.

Особенности высыхания красок темперы:
  Изменение первоначального цветового тона при высыхании и при последующем покрытии красочного слоя различными лаками.

Сохранность темперной живописи.



Практические занятия.
  Приготовление эмульсий, знакомство с изготовлением темперных красок.
  Знакомство в музеях с произведениями, выполненными темперой.





Тема 8. Приемы смешанной техники живописи.
1. Техника живописи темперой и маслом:
• Темпера казеиново-масляная, завершение маслом.
• Темпера синтетическая, завершение маслом.
  Специфические особенности и возможности смешанной техники.
  Прочность произведений.
  Условия хранения.

2. Акварельные краски и масло. Особенности техники. (Ред. – В последнем варианте этот пункт отсутствует).
3. Техника живописи гуашью и пастелью.



Раздел 2.
Клеевые водорастворимые краски.
  Общая характеристика клеевых водорастворимых красок, особенности их применения и назначения. Различные виды клеевой живописи.

Тема 9. Акварель, гуашь, клеевая живопись.
Пастель, сангина, соус и др. материалы.
Акварель.
  Краткие исторические сведения о распространении техники акварельной живописи.
  Различные составы акварельных красок.
  Характеристика основ под акварельную живопись (пергамент, бумага, шелк и др.).
  Основные приемы работы акварелью. Прочность произведений, специфика хранения.
  Примеры из творчества художников-акварелистов.
Гуашь.
  Состав красок.
  Основы для гуаши. Грунт.
  Специфические особенности живописи гуашью.
  Прочность произведений, особенности хранения.
  Примеры из творчества художников, работавших в технике гуаши.
Клеевая живопись.
  Материалы клеевой живописи: состав красок, виды основ, грунты. Свойства различных клеев.
  Особенности приготовления клеевых растворов.
  Назначение клеевой живописи, приемы работы.
  Прочность произведений, особенности хранения.
Пастель, сангина, соус, уголь и др. материалы.
  Краткие исторические сведения о живописи пастелью.
  Материалы пастели:
1. Основания для пастели (бумага, картон, холст). Покрытие специальными составами (грунт для пастели). Специальные виды бумаги для пастели.
2. Пастельные карандаши, их состав и изготовление. Характеристика качества пастели. Набор или палитра пастели.
  Техника работы различными видами пастели.
  Методы закрепления пастели. Прочность и сохранность произведений. Особые условия хранения. Примеры использования пастели в творчестве различных художников.

  Сангина, соус, уголь и пр., краткая характеристика материалов.
  Выбор бумаги, приемы работы, фиксирование. Условия хранения работ.
  Использование этих материалов в творчестве мастеров изобразительного искусства.


Раздел 3.
Техника монументальной живописи.
  Общие черты, задачи и особенности произведений монументальной живописи.
  Основания и материалы, используемые в монументальной живописи.


Тема 10. Восковая и воско-смоляная живопись. Энкаустика.
  Исторические сведения о технике восковой и воско-смоляной живописи в Древнем Египте, Греции и Риме.
  Восковая живопись древней Руси.
  Возрождение техники восковой живописи в России и на Западе.


Материалы.
    Связующее вещество красок - воск.
Воск. Свойства и обработка.
    Пунический воск и его характеристика.
• Ведение жирных высыхающих масел в связующее восковых красок.
• Воско-смоляные связующие (характеристика, свойства, приготовление).
 
Восковые и воско-смоляные краски.
  Свойства.
  Приготовление.
  Прочность и неизменяемость этих красок.

Основы и грунты для восковых красок.



Техника живописи восковыми и воско-смоляными красками.
• Метод живописи холодными (эмульсионными) красками.
• Метод живописи горячими восковыми красками. Техника энкаустики, инструменты и оборудование.

  Сохранность восковой живописи.
 


Тема 11. Фреска, сграффито, мозаика и витраж.
Фреска.
  Краткий исторический обзор:
• византийская,
• итальянская,
• русская фреска.
  Подготовка стен: нанесение штукатурки, обработка стены, приготовление и нанесение растворов.
  Палитра красок для фресковой живописи.
  Живопись по свежей штукатурке «а буон фреско» и живопись по сухой штукатурке – фреска «а секко».
  Прочность и сохранность фрески.
  Современные возможности фресковой живописи.

Сграффито.
  Краткий исторический обзор.
  Подготовка стен. Приготовление и нанесение растворов.
  Инструменты и приемы исполнения.

Мозаика и витраж.
  Краткий исторический обзор.
  Особый вид техники, основанной на применении разноцветных твердых материалов: смальты, цветного стекла, цветных естественных камней.
  Различные приемы набора (прямого и обратного): византийская мозаика, флорентийская.
  Особенности набора витража.
  Прочность и сохранность мозаики и витража.
 


Практические занятия.
  Групповое ознакомление в музеях с произведениями искусства, выполненными в различных видах техники.






Тема 12. Хранение, консервация, реставрация.
  Знакомство с современными методами фото-физического и химического анализа произведений.
  Условия хранения и консервация. Значение их в предупреждении и защите художественных произведений от преждевременных разрушения.
  Методы консервации.

Реставрация:
1. Профилактический уход за произведением.
2. Основные виды реставрационных работ:
• Процессы укрепления и воссоздания основ, грунта и красочного слоя. Дублирование и реконструкция. Переводы красочного слоя.
• Удаление и восстановление покрывных лаков.

Ред. – В другом варианте:
«Реставрация:
1. Профилактический уход за произведением.
2. Основные виды реставрационных работ:
• Процессы укрепления и восстановления основ, грунта и красочного слоя. Дублирование и реконструкция. Переводы красочного слоя.
• Удаление и восстановление покрывных лаков.


Практические занятия.
  Посещение реставрационных мастерских.
 
Тема 13. Современные художественные материалы.
Темперные краски и грунты на основе акриловых сополимеров.
  Темперные акриловые краски и возможности их использования с добавками, замедляющими процесс высыхания.
Фактурообразующие добавки.

Прочность и стойкость этих материалов. Возможности сочетания с масляными красками.
Использование названных красок в реставрации.

(Ред. – В старом варианте: «Тема 13. Инструменты и оборудование:
• Кисти и флейцы, применяемые в живописи.
  Классификация.
  Качество кистей и требования, предъявляемые к ним.
  Очистка и хранение кистей.

• Мастихины, шпатели, масленки, муштабели.
• Доска и курант.
• Палитры.
• Мольберты, их виды, конструкция.
• Этюдники.
• Зонты и другие приспособления».



Литература.
Основная литература:
1. Бергер Э. «История развития техники масляной живописи» М., 1961 г.
2. Вибер Ж. «Живопись и ее средства» 1961 г.
3. Виннер А. В. «Материалы и техника живописи советских мастеров». Очерки. Москва., 1958 г.
4. Виннер А. В. «Материалы и техника монументально-декоративной живописи. Стенная, плафонная и декоративная живопись». М., 1953 г.
5. Гренберг Ю. И. «Техника станковой живописи». М., 1982 г.
6. Девятов М. М. «Роль и проблемы копирования в художественной школе. Проблемы копирования в европейском искусстве». М. 1998 г.
7. Волков Н. Н. «Цвет в живописи». М., 1965 г.
8. Звонцов В. М., Шистко Б. И. «Офорт». М., 1971 г.
9. Киплик Д. И. «Техника живописи». М. – Л., 1950 г.
10. Ковтун В. Ф. «Что такое эстамп». Л., 1963 г.
11. Кудрявцев Е. В., Лужецкая А. Н. «Основы техники консервации». М. – Л. 1937 г.
12. Лужецкая А. Н. «Техника масляной живописи русских мастеров с 18 по начало 20 в.» М., 1965 г.
13. «О живописи». Сборник статей. М., 1959 г.
14. Оствальд В. «Письма о живописи». Очерки по теории и практике живописи. М. 1905 г.
15. «Основы музейной консервации и исследования произведений станковой живописи». Составитель и редактор Ю. И. Гренберг. М., 1976 г.
16. Рене Пио «Палитра Делакруа».
17. Ревякин П. П. «Техника акварельной живописи». М. 1959 г.
18. Рерберг Ф. Н. «Художник о красках». М – Л., 1932 г.
19. «Реставрация произведений станковой масляной живописи». Под редакцией И. П. Горина и З. В. Черкасовой. М., 1977 г.
20. Рыбников А. «Техника масляной живописи». М. – Л., 1937 г.
21. Сланский Б. «Техника живописи». М., 1962 г.
22. «Техника живописи. Практические советы». Сборник статей. М., 1960 г.
23. Фейнберг Л. Е. «Лессировка и техника классической живописи». М. – Л., 1937.

Дополнительная литература:
«Вопросы художественного образования». Сборники статей института им. И. Е. Репина. СПб, 1984, 1989, 1990, 1999, 2000, 2001, 2004, 2006 г.
«Проблемы преподавания специальных дисциплин». Сборник статей института им. И. Е. Репина, СПб, 1994 г.



Материалы для самостоятельной работы.
  Самостоятельная работа предполагает изучение студентами программного учебного материала во внеаудиторное время. Она может включать:
• Работу с учебной литературой по темам, которые были предметом обсуждения на лекциях.
• Изучение литературы при подготовке к практическим занятиям.
• Реферирование библиографических источников по вопросам, которые требуют самостоятельного освоения.
• Выполнение контрольных заданий во время или после изучения темы.
• Устные или письменные ответы на предлагаемые вопросы для самопроверки.
• Подготовку итогового комплексного задания.


Форма контроля – зачет.
Вопросы к зачету:
1. Перечислить способы защиты и укрепления холста как основы для масляной живописи.
2. Основные причины применения холста как основы для масляной живописи и отказ от доски.
3. Защита и укрепление жестких основ.
4. Способы сохранности холста.
5. Перечислить необходимые операции перед натяжкой холста.
6. Методы защиты грунтованного холста.
7. Основания и грунты, применявшиеся в древнерусской живописи.
8. Наиболее распространенные породы дерева, используемые в живописи старых мастеров.
9. Современные виды жестких основ для живописи.
10. Современные плетения холстов, используемые в живописи.
11. Основные условия изготовления грунтов.
12. Перечислить способы увеличения эластичности и стойкости масляных и клеевых грунтов.
13. Эстетические и технические причины применения клеевых грунтов на рубеже 20 века.
14. Способы и материал пластифицирования клеевых и казеиновых грунтов, их практическая эффективность.
15. Пластификаторы клеевых грунтов.
16. Пластифицирование эмульсионных связующих.
17. Применение пигментов наряду с наполнителями в клеевых грунтах.
18. Пигменты-наполнители в казеиновых клеевых грунтах.
19. Масляные и полумасляные грунты.
20. Основные причины отказа от масляных и полумасляных грунтов.
21. Основные операции перед началом работы на готовых масляных и полумасляных грунтах.
22. Методы фиксирования рисунка на впитывающих грунтах.
23. Допустимые пределы толщины грунта в холстах.
24. Основные преимущества применения белых грунтов.
25. Достоинства и недостатки работы на масляных грунтах. Их сохранность
26. Достоинства и недостатки работы на впитывающих грунтах и их сохранность.
27. Составы грунтов для работы на доске, картоне, бумаге.
28. Особенности проклейки под масляный грунт на холсте.
29. Влияние связующего, пигмента и наполнителя на стойкость и скорость высыхания грунта.
30. Особенности проклейки крупнозернистых холстов редкого плетения.

***


Ордена трудового красного знамени
Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина
Программа
курса живописи
в мастерской реставрации и техники живописи

Программа составлена
 руководителем мастерской
реставрации и техники живописи
и. о. профессора
М. М. Девятовым

Ассистенты:
В. А. Акцинов,
А. Н. Блиок

Ленинград 1979 г.

Введение.
  Изучение специальных и общеобразовательных предметов должно подготовить молодых художников-реставраторов к самостоятельной работе по консервации, реставрации и воссозданию памятников изобразительного искусства, педагогической и общественной деятельности, воспитать верных помощников партии в общенародном деле охраны памятников искусства.
  Необходимым условием для достижения поставленной цели являются:
1. Воспитание коммунистических убеждений, верности методу социалистического реализма, партийности и народности искусства, понимание и воспитание ответственности в деле сохранения культурного и художественного наследия в стране.
2. Воспитание профессиональной живописной культуры и высокого художественного вкуса на основе глубокого изучения натуры, а также изучения лучших образцов живописного наследия.
3. Овладение дисциплинами: анатомией, перспективой, техникой и технологией живописи различных художественных школ, а также комплексом научно-исследовательских знаний по изучению и исследованию памятников: физико-химические исследования, фотофизические, биология, иконография и др.

  Основной формой обучения живописи художника-реставратора является этюд с натуры.
  Процесс изучения натуры в этюде должен строиться на неразрывной связи всех элементов изобразительного языка: композиции, рисунка, цветовых, тональных, пластических, пространственных, светотеневых отношений.
  Следует особо обратить внимание и строго контролировать культуру организации рабочего места художника-реставратора:
1. Профессиональное требование к изготовлению подрамника, натяжке холста, поверхности грунта.
2. Подготовка и логическое построение палитры, наличие кистемойки, муштабеля, пульверизатора и качество кистей, без которых процесс обучения нельзя считать полным.
  Решение этих задач должно быть направлено на выражение живого ощущения видимого мира, на передачу характеров, типов людей, психологического состояния, умение определить главное.
  Вся система обучения живописи должна способствовать воспитанию живописного мастерства, тонкого художественного вкуса, высокой технико-технологической культуры построения и организации картин.

1-й курс.
  Основным учебным заданием является изображение натюрморта и головы человека. В результате обучения студент должен приобрести опыт детальной проработки формы головы средствами живописи.
  Методическим обоснованием в целях раскрытия элементов, слагающих живописно-пластическую форму и особого выделения тонально-пластических элементов живописной формы, является задание-гризайль. При выполнении задания «гризайль» особое внимание необходимо обратить на организацию фактуры, тонкость и четкость тональных отношений, организующих цельность и выразительность формы. (Ред. – Гризайль помогает увидеть различия светло-темного тона (что светлее, а что темнее), которые сложно увидеть за цветом. Этот светло-темный тон очень важен в живописи, в построении объема и пространства).
1-й семестр – 155 часов.
Натюрморт – 30 часов
Натюрморт гризайль – 30 часов
Кратковременный этюд головы – 15 часов
Голова мужская – 40 часов
Голова – 30 часов

2-й семестр – 157 часов
Этюд головы – 30 часов
Этюд головы с плечевым поясом – 40 часов
Натюрморт – 35 часов
Короткий этюд головы – 12 часов
Поясной портрет – 40 часов


2-й курс.
  Учебным заданием является изображение полу фигуры человека. Натура ставится обнаженная и одетая, в различных условиях освещения. Особое внимание должно быть обращено на характеристику и портретность модели, а также на завершенность и детальное выполнение головы и рук в этюде, культуру живописной поверхности.
3-й семестр – 190 часов
Кисти рук – 40 часов
Натюрморт – 35 часов
Голова с плечевым поясом – 30 часов
Портрет – 40 часов
Портрет – 45 часов
4-й семестр – 165 часов
Кисти рук – 40 часов
Портрет с руками – 45 часов
Обнаженный торс – 50 часов
Портрет с руками – 30 часов


3-й курс.
  Основным учебным заданием является изображение обнаженной и одетой полу фигуры и фигуры человека. Постановки должны быть ясными и простыми, где главной задачей является выявление характера и пластики модели, завершенности выполнения этюда.
  В целях лучшего раскрытия элементов, слагающих живописно-пластическую форму, и особенно выделения тонально-пластических элементов живописной формы, предлагается задание – гризайль, при выполнении которого обращать внимание на организацию фактуры, тонкость и четкость тональных отношений, организующих цельность и выразительность формы.
  Портрет с руками-гризайль, является продолжением и усложнением задания 1-го курса.
  Целесообразно ограничить размеры подрамника следующими предложениями: 35/27 см, 55/46 см, 61/50 см, 81/65 см.

5-й семестр – 200 часов
Натюрморт – 21 час
Портрет – 30 часов
Обнаженный торс – 51 час
Портрет гризайль – 30 часов
Обнаженная женская фигура – 63 часа
Предварительные композиционные этюды и наброски перед каждым заданием, которые необходимо считать обязательными – 5 часов

6-й семестр – 182 часа
Обнаженный мужской торс – 51 час
Портрет с руками гризайль – 30 часов
Обнаженная женская фигура – 51 час
Портрет – 42 часа
Предварительные композиционные этюды – 8 часов



4-й курс
  Основным заданием является изображение обнаженной и одетой фигуры. Все внимание должно быть сосредоточено на решении живописно-пластической и образной характеристики модели. Одно из предложенных заданий выполняется темперой на жесткой основе с левкасом. Рекомендуется самостоятельное изготовление темперных красок. Задания рекомендуется выполнять в материале, соответствующем профилю специализации художника-реставратора (темпера, масло), увязывать живописные задания с работой, выполняемой студентами по копированию произведений живописного наследия.
  Целесообразно ограничиться следующими размерами подрамников: 41/27 см, 55/38 см, 92/65 см, 61/50 см, 35/27 см.
7-й семестр – 202 часа
Портрет – 21 час
Одетая фигура с натюрмортом – 51 час
Обнаженная фигура в интерьере – 51 час
Обнаженная фигура – 27 часов
Одетая фигура в интерьере – 42 часа
Предварительные композиционные этюды – 10 часов
8-й семестр – 181 час
Натюрморт – 30 часов
Одетая фигура в интерьере – 71 час
Портрет – 30 часов
Обнаженная фигура – 42 часа
Композиционные наброски – 8 часов



5-й курс
  На 5 курсе должны быть учтены различные пространственные задачи в постановках и их композиционно-пластическая связь. Работа над композицией в портрете должна стать одной из составных частей диплома.
Целесообразно ограничиться следующими размерами подрамников: 61/50 см, 35/24 см, 81/60 см, 100/81 см, 130/97 см.
9-й семестр – 210 часов
Портрет – 60 часов
Обнаженная фигура – 51 час
Композиционный портрет – 99 часов
10 семестр – 180 часов
Натюрморт, короткие этюды композиционного характера – 37 часов
Обнаженная фигура – 50 часов
Композиционный портрет – 93 часа

Примечание:
  После каждой постановки – производственное совещание с конкретным разбором всех выполненных работ.


***



Российская Академия художеств
Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина

Факультет теории и истории искусств
отделение заочного обучения

Программа

Техника и технология
художественных произведений
и их хранение





Программа составлена
профессором
 М. М. Девятовым
и утверждена
 на заседании кафедры
 живописи и композиции
 02. 07. 2003 г.



Санкт-Петербург
2003 г.






Введение.
  Программа курса «Техника и технология художественных произведений и их хранение» предназначена для студентов факультета теории и истории искусств*.  (*Примечание. Поскольку подробное и широкое изложение всех аспектов данного курса для искусствоведов невозможно ввиду ограниченного времени, предоставляемого учебным планом, поэтому основное место в программе отводится изучению техники масляной живописи как наиболее сложной и наиболее распространенной в творчестве художников. Кроме того, для студентов предусматриваются факультативные и самостоятельные занятия).
  Цель курса – раскрыть материальную структуру произведения искусства и художественно-техническую логику его организации для основных видов изобразительного искусства – живописи, графики, скульптуры.
  При рассмотрении каждого вида творчества должны быть раскрыты:
• Все используемые художником материалы и основные их свойства,
• Технологические системы последовательного формирования произведения, исходя из художественно-пластических задач, стоящих перед художником, и специфических свойств материалов.
• Характерные черты художественной выразительности того или иного стиля или технического приема.
• Прямая зависимость между технической культурой творчества и сохранностью произведения
• Общие вопросы хранения, реставрации и консервации произведений искусства.

  Основное различие в изложении данного материала для искусствоведов заключается в том, что в первую очередь следует обратить внимание не на тонкости практического ремесла, а на понятия о материалах и элементах изобразительного искусства, на логику их технологического построения, исходя из следующих условий:
• Общественной роли искусства и эстетических взглядов эпохи,
• Состояния материальной культуры,
• Индивидуальных склонностей или манеры мастера,
  Особое внимание должно уделяться профессиональной терминологии при определении отдельных элементов и технических приемов в процессе создания произведения искусства.
  Раскрытие содержания предмета, значение и место техники живописи в различные периоды развития искусства. Роль знаний в области техники живописи для сохранности произведений искусства. Подчиненная роль технических процессов художественного произведения.


Раздел 1.
Тема 1. Оптические основы живописи.
  Физическая сущность света и цвета.
  Спектр и цвет отраженных лучей.
  Основные и дополнительные цвета.
  Явление одновременного и последовательного контрастов.
  Светлота, яркость, насыщенность цвета, цветовой тон.
  Светлота (или яркость). Насыщенность цвета.
 
  Оптические основы различных способов смешения красок (механическое, лессировки, пространственное смешение). Пуантилизм.
  Приемы построения колорита в живописи на примерах произведений различных школ и отдельных мастеров живописи.



Раздел 2.
Клеевые водорастворимые краски.
  Общая характеристика клеевых водорастворимых красок, особенностей их применения и назначения. Различные виды клеевой живописи.

Тема 2. Акварель, гуашь, клеевая живопись.
Акварель.
  Краткие исторические сведения о распространении техники акварельной живописи.
  Различные составы акварельных красок.
  Характеристика оснований под акварельную живопись (пергамент, бумага, шелк и др.).
  Основные приемы работы акварелью. Прочность произведений, специфика хранения.
  Примеры из творчества художников-акварелистов.
Гуашь.
  Состав красок.
  Основы для гуаши. Грунт.
  Специфические особенности живописи гуашью.
  Прочность произведений, особенности хранения.
  Примеры из творчества художников, работавших в технике гуаши.
Клеевая живопись.
  Материалы клеевой живописи: состав красок, виды основ, грунты. Свойства различных клеев.
  Особенности приготовления клеевых растворов.
  Назначение клеевой живописи (театральные декорации, декоративная роспись на стенах и пр.), приемы работы.
  Прочность произведений, особенности хранения.


Раздел 3.
 Техника станковой масляной и темперной живописи.
Тема 3. Основы под масляную и темперную живопись.
  Назначение основы под живопись и требования, предъявляемые к основам. Материалы для основы под темперную и масляную живопись.

Ткани.
Холст: льняной, пеньковый, джутовый.
  Способы изготовления холстов. Требования, предъявляемые к ним. Ткацкие дефекты. Требования к холсту как к основе под живопись: прочность, эластичность, плотность, стойкость к внешним физико-химическим воздействиям.
  Характер переплетения нитей, фактура ткани.
  Способы предохранения холста от преждевременного старения: покрытие оборотной стороны холста защитными слоями (раствор воска в скипидаре), конвертирование, дублирование.
  Достоинства и недостатки холста как основы под живопись.
  Сохранность живописи на холсте.
Хлопчатобумажные и другие ткани, возможность их применения в живописи. Свойства и характеристика этих тканей.
Ткани из синтетических волокон (капрон стеклоткань). Свойства, прочность и стойкость к внешним воздействиям, возможность и опыт применения их для живописи.

Картон, бумага.
Картон. Сорта картона: тряпичный и древесный картон. Положительные и отрицательные свойства картона как основы под живопись.
  Характеристика сортов картона, их механическая прочность и стойкость к внешним воздействиям.
  Способы повышения прочности и стойкости картона посредством пропитывания воском, воскосмоляными составами и монтирование картона на специальные жесткие конструкции.
  Сохранность живописи, выполненной на картоне.
  Примеры произведений, выполненных на картоне.

Бумага, ее свойства, сорта, качество.
  Сохранность живописи, выполненной на бумаге.
  Примеры произведений.

Дерево.
Сорта древесины, способы ее заготовки и обработки.
  Доски, требования к ним как к основе под живопись, их свойства (положительные и отрицательные). Коробление и растрескивание, способы предупреждения их: конструктивные (шпонки, паркетаж и др.), химические (пропитывание древесины специальными составами или покрытие ее поверхности красками, олифой, смолами и др.), защита от биологических вредителей (антисептики).
  Воздействие на доски факторов среды: влаги, температурных колебаний, газов и др.
  Методы предупреждения преждевременного старения и разрушения древесины досок.
  Сохранность живописи, выполненной на досках.

Фанера, ее сорта, свойства и характеристика.
  Способы подготовки фанеры под живопись.
  Сохранность живописи, выполненной на фанере.

Линолеум.
  Свойства, сорта линолеума.
  Сохранность живописи на нем (примеры использования).

Новые виды материалов.
Древесноволокнистые плиты, строительный прессованный картон, текстолит, мазонит, поропласт, пенопласты.
  Их характеристика и свойства.
  Способы обработки и подготовки их под живопись.
  Сохранность произведений.


Подрамники для холстов и картона.
  Назначение подрамников, требования к их древесине и ее обработке.
  Конструкция подрамников, сечение планок в зависимости от размеров картины.
  Различные способы крепления тканей и картона к планкам подрамника.
  Влияние на сохранность живописи конструкции подрамника и метода крепления и натяжения ткани.






Тема 4. Грунты для темперной и масляной живописи.
  Назначение грунта в живописи.
  Состав и структура грунтов.
Основные типы грунтов, их классификация:
• клеевые,
• эмульсионные,
• полумасляные, масляные,
• грунты с применением синтетических связующих материалов.
  Характеристика отдельных типов грунтов, их свойства и недостатки. Особенности составов грунтов, применяемых для темперных красок.
  Сохранность живописи на различных грунтах.

Структура грунтов.
• Проклейка и ее назначение.
• Основной слой или масса грунта.
• Завершающий слой грунта - имприматура.
Специфическая роль и назначение каждого слоя грунта.

Виды адгезии (сцепления) масляных красок с грунтами.
Понятие о тянущей или адсорбирующей силе грунтов.

  Основные требования к грунтам.
    Физико-механические и оптические изменения и разрушения грунтов.
    Виды разрушения масляной и темперной живописи, идущие от грунта.



Материалы для грунтов.
Связующие для грунтов.
Традиционные водорастворимые связующие. (Ред. – Клеи).
  Обратимые и необратимые коллоиды.
  Прочность и эластичность их пленок.
Клеи животного происхождения.
• Клей рыбий.
• Желатина. Клей столярный (кожный мездровый).
• Казеин.
  Их свойства, достоинства и недостатки.
Клеи растительного происхождения:
• мучной,
• крахмальный, декстриновый.
  Свойства, приготовление растворов.
Синтетические смолы в растворах и эмульсиях:
• Поливиниловый спирт (ПВС),
• Поливинилацетатная эмульсия (ПВА),
• Полибутилметакрилат (ПБМА).
Свойства. Применение. Прочность, эластичность, старение пленок.

Сравнительная стойкость синтетических и традиционных связующих материалов.
  Возможность сочетания синтетических материалов с традиционными связующими материалами.


Масла.
Общие понятия о маслах (подробно - в разделе «Художественные краски и лаки»).
  Виды жирных высыхающих масел, применяемых в грунтах:
• льняное,
• ореховое,
• подсолнечное, пентаэфиры и др.
  Назначение жирных высыхающих масел в грунтах.
  Выбор масел для грунта.


Смолы, бальзамы, терпентиновые масла (растворители). Общие сведения (подробно - в разделе «Художественные масляные краски»).
  Применение смол в связующих материалах грунтов.


Эмульсии.
  Эмульсии натуральные и искусственные.
  Понятие о фазах эмульсий.
  Стабильность эмульсий.
  Эмульгаторы.
  Различные виды эмульгаторов (желток куриного яйца, олеат свинца, олеат цинка, поверхностно-активный препарат ОП-7).
  Возможность исправления расслоившихся эмульсий.
  Применение эмульсионных связующих в грунтах.

Различные добавки к связующим в грунтах.
Консервирующие вещества и их назначение.
  Основные виды антисептиков: фенол, пентахлорфенолят натрия, карболовая кислота, тимол, салициловая кислота и др.
  Нормы введения.
  Сравнительная стойкость.

Средства для придания необратимости (задубливание) пленкам животных клеев:
• Алюмокалиевые квасцы,
• формалин и др.
  Назначение их в клеевых растворах и пленках.
  Способы и нормы введения их в растворы.
  Характер изменения свойств клеевых пленок при задубливании.

Пластификаторы.
  Назначение.
  Основные виды.
  Пластификаторы водорастворимых связующих: мед, глицерин и др.
  Пластификаторы жирных высыхающих масел и смол: касторовое масло, дибутилфталат. (Ред. – Касторовое масло считается невысыхающим, поэтому иногда используется как пластификатор).
  Сравнительная эффективность различных пластификаторов.
  Нормы введения пластификаторов. Положительные и отрицательные свойства в различной степени пластифицированных пленок. Стойкость этих пленок при старении.

Пигменты-наполнители
Наполнители и пигменты в грунтах, их назначение, краткие сведения о них: свойства, дисперсность, маслоемкость.
  Особенности и характеристика различных наполнителей и пигментов:
• мел, гипс, каолин
• белила (свинцовые, цинковые, смешанные, титановые, бланфикс). (Ред. – Имеется в виду пигмент белил).
  Пигменты для цветных грунтов.





Рецептура и технология приготовления грунтов.
  Причины большого количества и разнообразия рецептур грунтов.

Проклейка.
  Предварительная обработка основы.
  Приготовление клеевых растворов. Недостатки слишком слабых или очень крепких растворов.
  Различные способы нанесения проклеек.
  Рецептуры.

Клеевые грунты.
Общие свойства клеевых грунтов на основе кожно-костных клеев и казеинового клея.
  Приготовление растворов грунта и их нанесение на основу.
  Примеры произведений, исполненных на клеевых грунтах, их сохранность.

Эмульсионные грунты.
  Отличительные свойства. Прочность. Светостойкость.
  Приготовление составов для грунтов.
  Сохранность масляной живописи на эмульсионных грунтах.
  Эмульсионные грунты Художественного Фонда России.
  Применение различных эмульсионных грунтов на примерах творчества отдельных художников.

Полумасляные грунты. Общая характеристика.
  Свойства.
  Рецептура.
  Приготовление.
  Влияние масел различной обработки на свойства полумасляных грунтов.
  Адгезия красочного слоя масляной живописи, выполненной на полумасляных грунтах. Сохранность живописи на полумасляных грунтах.
  Работа на полумасляных грунтах на примерах отдельных художников.

Масляные грунты. Общая характеристика.
  Состав и приготовление грунтов.
  Положительные и отрицательные свойства. Возможности и удобство работы на масляных грунтах.
  Предварительная обработка поверхности масляных грунтов перед началом работы на них.
  Прочность сцепления красочного слоя с масляными грунтами.
  Фабричные масляные грунты.
  Применение масляных грунтов и сохранность живописи на них на примерах произведений различных школ и отдельных художников.

Грунты с применением синтетических связующих материалов.
  Отличительные особенности и возможности синтетических связующих материалов в грунтах.
  Возможность комбинирования синтетических связующих с традиционными связующими, то есть со связующими животного и растительного происхождения.
  Возможности получения грунтов различных свойств.
  Составы и приготовление грунтов.
  Прочность, эластичность, стойкость грунтов.
  Адгезия масляных красок на синтетических грунтах.
  Примеры применения подобного рода грунтов в масляной живописи.
  Сохранность произведений.


Цветные грунты. Завершающий слой (имприматура).
  Роль и назначение завершающего слоя в грунтах.
  Значение тонированных цветных грунтов и имприматур как объединяющего начала в построении колорита живописи.
  Материалы и способ нанесения.
  Опасность ярко выраженных цветных грунтов и имприматур для сохранности колорита живописи.
  Применение цветных грунтов и имприматур на примерах различных школ и отдельных мастеров.



Особенности состава и нанесения грунтов на доске и других видах основ.
Особенности грунтов на доске. Левкас.
  Масляный и полумасляный грунт для доски.

Особенности нанесения грунтов на картон, фанеру, бумагу, мазонит древесно-стружечные материалы и др. в зависимости от техники живописи (масло, темпера, клеевая живопись и др.).




Практические занятия.
  Групповое изучение процессов подготовки основ и приготовления грунтов различных составов.
  Индивидуальное приготовление основных видов грунтов каждым студентом.
  Различные дефекты в проклейках и грунтах и возможности их устранения в процессе грунтовки.
  Групповое ознакомление с производством грунтованных холстов и картона на предприятиях Художественного Фонда СССР.
  Знакомство с методами испытания качества грунтованных холстов.











Тема 5. Масляная живопись.
  Структура масляных красок. Их состав.
  Особенности состава и изготовления масляных красок мастерами 15 – 18 веков.
  Фабричное изготовление масляных красок. Изменение состава связующих материалов масляных красок при фабричном изготовлении их.

Красящие вещества и пигменты для масляной и темперной живописи. Общие понятия о красителях и пигментах.
Пигменты, применяемые в живописи. Требования к пигментам для живописи.
• Пигменты минерального, растительного и животного происхождения.
• Искусственные и синтетические пигменты.

Свойства пигментов:
• Светостойкость пигментов.
• Влияние пигментов на связующие вещества.
• Дисперсность.
• Маслоемкость.
• Интенсивность цвета.
Характеристика отдельных пигментов. Химический состав. Получение.

Характеристика отдельных пигментов по группам.
Белые пигменты: белила свинцовые, цинковые, титановые, баритовые и др.
Желтые и оранжевые: кадмий (кадмий лимонный, кадмий желтый, кадмий желтый светлый, кадмий желтый средний, кадмий желтый темный, кадмий оранжевый), стронциановая желтая, неаполитанская желтая, сиена натуральная, охра (охра светлая, охра золотистая, охра желтая, охра темная); марс желтый; золотисто-желтая ЖХ и др.
Красные: кадмий (кадмий красный светлый, кадмий красный темный, кадмий пурпурный, кадмий красно-оранжевый), охра красная, английская красная, краплак (краплак красный, краплак розовый), тиоиндиго розовый, киноварь.
Зеленые: изумрудная зелень, окись хрома, кобальт (кобальт зеленый светлый, кобальт зеленый темный), волконскоит, земля зеленая, марганцево-кадмиевая зеленая, ярь-медянка, хром-кобальты, виридоновая и др.
Синие и фиолетовые: ультрамарин, кобальт синий, церулеум, берлинская лазурь, марганцевая голубая, кобальт (кобальт фиолетовый светлый, кобальт фиолетовый темный), краплак фиолетовый, тиоиндиго фиолетовый, лазурит и др.
Коричневые: марс коричневый, сиена жженая, умбра (умбра натуральная и умбра жженая), капут-мортум, коричневые земли, ван-дик коричневый и битумные краски, коричневая Вибера и др.
Черные: кость жженая, персиковая черная, сажа газовая, земля черная звенигородская, тиоиндиго черная, марс черный и др.

Пигменты, редко применяемые или вышедшие из применения: сурик свинцовый, поль-веронез, желтый крон, асфальт и др.


Наполнители.
  Назначение наполнителей в составе масляных красок.
  Виды наполнителей: бланфикс, каолин, мел, гипс и др.






Связующие вещества художественных масляных красок.
Общие понятия о связующих.
  Роль и назначение связующих в красках для живописи.
  Влияние связующих на оптические и физико-механические свойства масляных красок, а также на возможности и удобство работы ими и хранение в тубах.

Масла.
Классификация.
  Различные виды традиционных масел, применяемых в живописи: жирные высыхающие масла (льняное, ореховое, маковое, подсолнечное и др.).
Основные константы масел:
• Качество сырья.
• Различные виды обработки сырья (очистка, отбеливание, оксидация и полимеризация масел).
• Процесс высыхания и отвердения масляных пленок. Изменение веса и объема в процессе пленкообразования и отвердения пленки.
  Влияние способа обработки масел на характер образования пленки (прочность, скорость высыхания и степень пожелтения).

Современные способы химической переработки жирных масел:
• Пентаэфиры жирных кислот подсолнечного масла.
• Дегидратированные касторовые масла(ДКМ) и пр.
  Способ получения.
  Отличительные свойства (высокая светопрочность).





Тема 6. Техника масляной живописи.

Краткие сведения по истории развития техники масляной живописи.
1. Первые упоминания о применении масляных красок:
• Покрывной масляный лак для темперы.
• Средневековая живопись на масле. Братья Ван Эйк, усовершенствование масляных красок.
2. Популярность нового материала и широкое распространение его:
• Большие возможности новой техники.
• Эпоха Возрождения – расцвет масляной живописи.

3. Противопоставление ремесла искусству. Фабричные масляные краски.
• Начало упадка техники масляной живописи.
• Современное состояние масляной живописи.

Основные принципы оптического построения объема в масляной живописи в зависимости от тона грунта или имприматуры.
  Отличительные особенности и преимущества того или иного метода построения объема в живописи. Примеры из творчества художников различных школ живописи.




Основные элементы в технологии построения многослойной масляной живописи.
  Классическое понимание термина «многослойная масляная живопись» и современное содержание его:
• Многослойность, как метод логического расчленения всего объема живописной работы на отдельные этапы, выполняемые последовательно в каждом слое, - у старых мастеров.
• Многослойность, как следствие длительного и практически непрерывного ведения работы - в современной живописи.


1. Рисунок.
Значение рисунка как этапа работы над этюдом и картиной.
Наиболее распространенные приемы выполнения рисунка в зависимости от технического расчета дальнейшего построения живописи.
Материалы, применяемые для выполнения рисунка.
Фиксирование рисунка.
2. Подмалевок.
Роль и назначение подмалевка в общем объеме работы над картиной.
Основные задачи, разрешаемые в подмалевке.
Различные материалы и методы выполнения подмалевка.
Монохромные и полихромные подмалевки. Подмалевки в обратных (дополнительных) тонах. Выбор палитры красок для подмалевка.
Сроки подсыхания подмалевка.
Различные способы обработки подмалевка перед дальнейшей работой.
Характер и значение подмалевка в картине на примерах различных школ живописи и произведений отдельных мастеров.
3. Основной живописный слой.
Основная живописная работа в полную силу зрительного восприятия натуры или задуманной тональности.
Различные методы ведения ее в зависимости от характера подмалевка и поставленной живописной задачи.
Учет различных оптических изменений в поведении подмалевка в живописном слое.
Возможности непосредственного включения подмалевка в основной живописный слой.
4. Лессировки.
Прозрачные и так называемые «полупрозрачные» лессировки – «мутные среды». Оптические возможности и эстетическое значение лессировок. Влияние лессировок на оптическую сохранность (сохранность колорита живописи).
5. Исправления.
Отличительные особенности поведения частичных записей и поправок. Специальная обработка мест, подлежащих исправлению. Лаки типа «ретушь». Учет степени просыхания и состояния слоя, подлежащего исправлению. Возможные оптические изменения и тональные выпады частичных записей и исправлений.


Наиболее распространенные современные методы ведения живописи.
1. Живопись ведется сразу в полную силу зрительного восприятия, без подмалевка. Такой метод живописи (часто называемый «алла прима» - «в один прием») предусматривает полное завершение работы «по сырому», то есть до момента, когда масляная краска покрывается пленкой (то есть подсыхает).
Две основные разновидности данного приема:
• Холст раскрывается и обрабатывается на всем пространстве одновременно, основными цветовыми массами, с постепенным углублением формы и цвета «по сырому». Завершение, частичные поправки и ретушь выполняются лишь после полного просыхания красочного слоя. Такой метод работы более всего отвечает задачам этюда с натуры или эскиза и не может быть целесообразным в работе над картиной.
Материалы и особенности выполнения рисунка при данном методе работы. Примеры данного метода работы на произведениях отдельных художников.

• Живопись ведется по частям (подобно фреске), и с максимальным завершением каждого участка или куска до момента подсыхания красочного слоя. Размер обрабатываемого участка или куска соответствует возможности его завершения «по сырому». Частичные изменения и поправки выполняются также после полного просыхания красочного слоя.
Особенности, характер и материал рисунка при данном методе работы.
Примеры, иллюстрирующие этот метод ведения живописи на произведениях отдельных художников (М. Нестеров, П. Корин, П. Кончаловский и др.).
 
М. Нестеров. Видение отроку Варфоломею. (Неоконченный вариант картины). Пример работы «от куска», то есть завершенными частями.



Как в первом, так и во втором случае, живопись в основном является однослойной. Высокая физико-механическая и оптическая сохранность и свежесть живописи при данных методах работы. Ограничение возможностей масляной живописи при работе «по сырому» (или «в один прием»).
2. Живопись не может быть завершена «по сырому» и продолжается в отдельных участках или по всей поверхности холста и после момента подсыхания красочного слоя и образования на нем пленки.
Технические сложности при данном методе ведения работы. Возможные оптические и физико-механические изменения и разрушения в красочном слое, как результат противоречия между методом работы и технологическими особенностями красочного материала (прожухание и потемнение отдельных участков картины, поверхностные разрывы красочного слоя, отслоение повторных прописок и т. д.).



Некоторые приемы возможного увеличения сроков работы «по сырому»:
• Подбор палитры медленно сохнущих красок.
• Хранение работы при низкой температуре и в темном помещении. (Ред. – Хранение в темном помещении увеличивает потемнение масла, особенно при наличии сырости).
• Применение масел, замедляющих высыхание красок (лавандовое, спиковое, розмариновое, гвоздичное).

Некоторые приемы и способы частичного устранения или ослабления нежелательных последствий при длительной непрерывной работе масляными красками:
• Периодическое просушивание красочного слоя с последующей обработкой поверхности лаками типа «ретушь».
• Применение сиккативов в нижних слоях, введение смол (или лаков) в масляные краски. (Ред. – Введение сиккативов нежелательно, так как ускоряя высыхание, они одновременно ускоряют старение красок, поэтому предпочтительнее использовать смолы (лаки)).
• Механическое удаление поверхностной пленки подсыхающего слоя или частичное размягчение его различными растворителями.
• Частичное или полное удаление красочного слоя до грунта в местах, подлежащих переписыванию.



Покрытие масляной живописи покрывными лаками.
Назначения покрывного лака:
• Назначение покрывного лака как защитной пленки красочного слоя от различных физико-механических и химических воздействий окружающей среды.
• Эстетическая роль покрывных лаков на различных этапах развития техники масляной живописи.
  Сроки и методы нанесения покрывных лаков.
  Возможные изменения колорита живописи в результате различных изменений и разрушений покрывных лаков.
  Регенерация, удаление и замена покрывных лаков.

Условия, исключающие необходимость применения покрывного лака в масляной живописи.



Палитра художника.
  Роль и место палитры в работе художника на различных этапах развития техники масляной живописи.
  Организация палитры как первый этап работы художника над картиной.
  Примеры построения и значение палитры у различных мастеров. Система номерного построения палитры различных школ и отдельных мастеров.





Тема 7. Сохранность масляной живописи.
(Основные виды изменений и разрушений в масляной живописи
 и меры предупреждения их в процессе работы).

Прожухание масляных красок.
  Физическая природа прожухания.
  Различные причины, вызывающие прожухание.
  Последствия данного явления.

Средства, предотвращающие или ослабляющие явление прожухания:
• Введение уплотненных масел и смол в состав красочной пасты.
• Применение сиккативов и других средств, ускоряющих просыхание масляных красок.
• Применение лаков типа «ретушь» для обработки поверхности нижнего слоя.
• Выбор и предварительная обработка грунта.
 
Использование прожухания масляных красок как явления, в известных пределах допустимого, а также эстетически и технологически оправданного.
  Культура матовой масляной живописи.
  Различные способы устранения жухлости.
  Изменение тона при восстановлении прожухлых мест.
  Примеры произведений различных мастеров живописи, демонстрирующие положительные и отрицательные последствия прожухания масляных красок.
 



Трещины в слоях масляной краски.
Различные виды и характер трещин и разрывов красочного слоя в масляной живописи:
1. Сквозные волосяные трещины и изломы красочного слоя.
Причины:
• общая жесткость красочного слоя и грунта при старении,
• подвижность и деформация основы,
• условия хранения.
2. Сквозные трещины красочного слоя с приподнятыми краями (грунтовый кракелюр).
Причины:
• Жесткий переклеенный грунт.
3. Поверхностные разрывы одного из слоев или всего слоя до грунта (масляный кракелюр).
Причины:
• Непросохший масляный грунт или непросохший нижележащий слой масляной живописи.
• Присутствие битумных красок в нижних слоях живописи.

  Средства и меры предупреждения.
 



Различные изменения тона и цвета в масляной живописи.
Физико-механические и химические причины подобных изменений:
• Изменения тона и цвета красок живописи, связанные с недостаточной светостойкостью пигментов (выцветание). Химически нестойкие смеси.
• Изменения тона и цвета, связанные с потемнением и пожелтением связующих материалов масляных красок в процессе высыхания, отвердения и старения красочных пленок.
• Изменения тона или потемнение живописи (в процессе работы), связанные с прожуханием и изменением первоначального количественного соотношения связующего и пигмента в масляных красках (сближение частиц пигмента, изменение коэффициента преломления света).
• Изменение цвета и тона живописи, связанное с потерей кроющей силы масляных красок.
Влияние цветных грунтов на характер подобного рода изменений.
Записи и исправления.
• Изменение цветового тона живописи от физико-химических процессов, происходящих при старении пленок покрывных лаков.

  Исправимые и неисправимые изменения цвета и тона масляной живописи.
  Примеры вышеперечисленных изменений цвета и тона живописи на произведениях отдельных мастеров живописи.
  Определение причин различных изменений тона и цвета живописи.




Нарушение сцепления (адгезии) между отдельными слоями масляной живописи. Расслоение масляной (многослойной) живописи.
  Основные виды адгезии.
  Отличительные особенности адгезии между красочным слоем и грунтом и отдельными красочными слоями живописи.

Различные методы обработки грунта и красочного слоя в целях усиления адгезии:
• Удаление или разрыхление пленки (соскабливание, обработка пемзой и абразивной шкуркой, нашатырным спиртом и другими составами). (Ред. – То есть подготовка поверхности (обезжиривание для облегчения смачиваемости) к нанесению основного склеивающего средства. Сама по себе (без склеивающего вещества) эта операция мало эффективна).
• Обработка поверхности межслойными лаками типа «ретушь». (Ред. – Эффективен ретушный лак Вибера фирмы Лефран).
Обработка поверхности плотными маслами и лаками.






Тема 8. Темперная живопись.

Исторический обзор видов темперной живописи:
• Темперная живопись мастеров Средневековья и эпохи Возрождения.
• Темперная живопись древнерусских мастеров, русских мастеров 9 – 19 веков.
• Современная темперная живопись.



Материалы темперы.
Основания и грунты, применяемые в темперной живописи (отметить специфические особенности) в сравнении с грунтами для масляной живописи.

Связующее темперы (эмульсия).
  Строение эмульсии.
  Фазы эмульсии, ее стойкость.
  Приготовление эмульсии. Эмульгаторы.

Темперные краски.
Различные виды темперы:
• яичная,
• яично-масляная,
• казеиновая и др. (Ред. – имеется в виду казеиново-масляная темпера).

Современные виды темперы фабричного изготовления:
• Казеиново-масляная ЛЗХК, (Ред. – В настоящее время не выпускается).
• Темперы на синтетических связующих: ПВА темпера, акриловая темпера и др. виды современных темперных красок.

  Выбор красочных пигментов для различных видов темперы.
  Применение листовых и твореных металлов (золото, серебро) в темперной живописи прошлого и настоящего.
  Изготовление и хранение различных темперных красок.



Техника темперной живописи.
  Особенности техники темперной живописи западноевропейских и древнерусских мастеров.
  Особенности современной техники темперной живописи (фактура красочного слоя, матовая и блестящая поверхность картины).

Применение покрывных лаков в темпере:
• Масляные, скипидарные и другие лаки.
• Олифа.

Особенности высыхания красок темперы.
  Изменение первоначального цветового тона при высыхании и при последующем покрытии красочного слоя различными лаками.

Сохранность темперной живописи.





Тема 9. Приемы смешанной техники живописи.
• Применение различных видов темперы в подмалевках с последующим его завершением масляными красками
• Способы обработки поверхности темперной живописи перед переходом на работу масляными красками.

  Специфические особенности и возможности смешанной техники.
    Прочность произведений.
    Условия хранения.

Акварельные краски и масло. Особенности техники.
Техника живописи гуашью и пастелью.








Раздел 4.
Техника монументальной живописи.
  Общие черты, задачи и особенности произведений монументальной живописи.
  Основания и материалы.


Тема 10. Восковая и воскосмоляная живопись. Энкаустика.
  Исторические сведения о технике восковой и воскосмоляной живописи в Древнем Египте, Риме и Греции.
  Возрождение техники восковой живописи в России и в других странах.
Современные возможности энкаустики.
Жирные высыхающие масла в энкаустических красках.


Материалы.
Связующее вещество красок:
• Воск,
• Смолы,
• Масла.

Свойства и обработка.
• Пунический воск и его характеристика.
• Смолы в энкаустических красках
• Жирные высыхающие масла в энкаустических красках.
 
Восковые и воскосмоляные краски.
  Свойства.
  Приготовление.
  Прочность и неизменяемость этих красок.

Основания и грунты для восковой живописи.



Техника живописи восковыми и воскосмоляными красками.
• Метод живописи холодными (эмульсионными) красками.
• Метод живописи смоло-восковыми красками с подогревом.
• Метод живописи горячими восковыми красками.

Техника энкаустики, инструменты и оборудование.
  Сохранность восковой живописи.
 


Тема 11. Фреска, сграффито, мозаика и витраж.
Фреска.
  Краткий исторический обзор:
• византийская,
• итальянская,
• русская фреска.
  Подготовка стен: нанесение штукатурки, обработка стены, приготовление и нанесение раствора.
  Палитра красок для фресковой живописи.
  Живопись по свежей штукатурке «а буон фреска» и живопись по сухой штукатурке – фреска «а секко».
  Прочность и сохранность фрески.
  Современные возможности фресковой живописи.

Сграффито.
  Краткий исторический обзор.
  Подготовка стен. Приготовление и нанесение раствора.
  Инструменты и приемы исполнения.

Мозаика и витраж.
  Краткий исторический обзор.
  Особый вид техники, основанной на применении разноцветных твердых веществ: смальты, цветного стекла, цветных естественных камней, обожженной глины, цветного цемента и т. д.
  Различные приемы набора (прямого и обратного): византийская мозаика, флорентийская.
  Особенности набора витража.
  Прочность и сохранность мозаики и витража.
 


Практические занятия.
  Групповое ознакомление в музеях с произведениями искусства, выполненными в различных видах техники.


Раздел 5.
Техника рисунка, эстампа, пастели
Тема 12. Пастель, сангина, соус, уголь и другие материалы.
  Краткие исторические сведения о живописи пастелью.
  Материалы пастели:
1. Основания для пастели: пергамент, бумага, картон. Покрытие специальными составами (грунт для пастели). Специальные виды бумаги для пастели.
2. Пастельные карандаши, их состав и изготовление. Характеристика качества пастели. Набор или палитра пастели. Силикатная пастель Бонч-Осмоловского.
  Техника работы различными видами пастели.
  Методы закрепления пастели. Прочность и сохранность произведений. Особые условия хранения. Примеры использования пастели в творчестве различных художников.

  Сангина, соус, уголь и пр., краткая характеристика материалов.
  Выбор бумаги, приемы работы, фиксирование. Условия хранения работ.
  Использование этих материалов в творчестве мастеров изобразительного искусства.



Тема 13. Техника печатной графики.
1. Исторический обзор развития техники печатной графики в Китае, Западной Европе и России.
Понятие об эстампе.
Виды печатной графики:
• Высокая,
• Глубокая,
• Плоская печать.

Краски для печати.

2. Понятие о печатной форме и особенности ее изготовления.
Понятие «авторские оригиналы» в печатной графике.
Цветные и черно-белые виды эстампа.
Гравюра на металле и различные виды офорта.
3. Высокая печать. Линогравюра и ксилография (торцовая, продольная).
4. Плоская печать. Литография
5. Монотипия. Специфика печатной формы и метод ее подготовки. Приемы печатания.


Раздел 6
Скульптура
Тема 14. Техника скульптуры.
  Исторические сведения о развитии техники скульптуры.
Лепка из глины (каркас, инвентарь, инструмент).
Формовка глиняной пластики.
Отливка гипсовой модели.
Перевод пластики гипсовой модели в различные материалы с помощью копирующего устройства.
Применяемые в скульптуре твердые материалы: гранит, мрамор, известняк, песчаник, дерево, кость. Их свойства в процессе обработка и сохранность.
Основные инструменты скульптора для обработки камня и дерева.
  Приемы литья в бронзе и земляным способом.
Обработка отливок.
Меры по предотвращению разрушения скульптуры из камня и металла на открытом воздухе.

Раздел 7
Реставрация
Тема 15. Хранение, исследование, консервация, реставрация произведений изобразительного искусства.
  Знакомство с современными методами исследований произведений искусства.
  Условия хранения и консервация. Значение их в предупреждении и защите художественных произведений от преждевременных разрушений.
  Методы консервации.

Реставрация
  Основные задачи и виды консервации и реставрации художественных памятников.
Хранение, консервация, раскрытие авторского состояния памятников, восполнение и реконструкция.


 


Литература.
Бергер Э. «История развития техники масляной живописи» М., 1961 г.
Виннер А. В. «Материалы и техника живописи советских мастеров». Очерки. Москва., 1953 г.
Вибер Ж. «Живопись и ее средства» М., 1961 г.
Гренберг Ю. И. «Технология станковой живописи». М., 1982 г.
Зайцев А. С. «Наука о цвете в живописи». М., Искусство. 1986 г.
Звонцов В. М., Шистко В. И. «Офорт». (Учебное пособие для художественных институтов) М., 1971 г.
«Искусство рисунка» М., Советский художник. 1990 г.
Киплик Д. И. «Техника живописи». М. – Л., 1950 г.
Ковтун Е. Ф. «Что такое эстамп?» Л., 1963 г.
Комаров А. А. «Технология материалов». М., 1989 г.
Комаров А. А. «Технология материалов стенописи». М., Изобразительное искусство 1994 г.
Крестовский М. В. «Скульптура» Профиздат. 1960 г.
Лужецкая А. Н. «Техника масляной живописи русских мастеров с 17 по начало 20 века». М., 1965 г.
Оствальд В. «Письма о живописи». Очерки по теории и практике живописи. М. 1905 г.
Ревякин П. П. «Техника акварельной живописи» (Учебное пособие для архитектурных вузов и факультетов). М. 1959 г.
Рене Пио «Палитра Делакруа».
Рерберг Ф. Н. «Художник о красках». М – Л., 1932 г.
Рыбников А. «Техника масляной живописи». М., 1937 г.
Русская художественная школа первой половины 19 в. М. 1963 г.
Русская художественная школа второй половины 19 начала 20 века. М. 1967 г.
Сланский Б. «Техника живописи». 1962 г.
Филатов В. В. «Русская станковая темперная живопись. Техника и реставрация». М., 1961.
Фейнберг Л. Е. «Лессировка и техника классической живописи». М. – Л., 1937.
Фельдман В. А. «Свет и чистота красок в живописи». Киев. 1915 г.
Чернышев Н. М. «Искусство фрески в Древней Руси». М. 1954.
Шмидт Г. «Техника античной фрески и энкаустики». М., 1934 г.
Хвостенко В. В. «Энкаустика». М., 1964 г.