Рогир ван дер Вейден .Мадонна Дуран. ок. 1435-38. 100 см ; 52 см. Масло на дубе. Музей Прадо , Мадрид.
Мадонна Дуран (также известная как Мадонна в красном или Мадонна с Младенцем в нише или Мадонна на троне ) - это картина маслом на дубе,выполненная где-то между 1435 и 1438 годами голландским художником Рогиером ван дер Вейденом
Мария изображена в длинном красном халате с капюшоном и белом головном уборе, а младенец Иисус в белой рубашке сидит на коленях. Он с любопытством перелистывает листки книги, лежащей на коленях у матери. Книга расположена в самом центре панели, символизируя центральное значение божественного Слова в христианской вере.
Христос выглядит намного старше, чем в большинстве современных картин такого рода. Он далеко не младенец.В то время как правая рука Христа держит несколько пергаментов, сжатых вместе, и он не обращает на них внимания, его более осторожная левая рука собирается открыть нижний левый угол открытой страницы.
Один из искусствоведов предполагает, что младенец Христос возвращается к Бытию, описывающему Падение Человека,ссылаясь на три другие работы, в которых ван дер Вейден точно так же формулирует тему искупления , в том числе панель « Постоянная Мадонна» в Художественно-историческом музее, где Мадонна по бокам окружена фигурами Адама и Евы.
Согласно искусствоведов Прадо, сама книга представляет собой намек на «Священное Писание, которое говорит об искупительной миссии Христа». Ангел в темно-сером платье парит над головой Марии, держа корону,украшенную жемчугом,предназначенную для Царицы Небесной
Длинное одеяние Марии занимает всё пространство,окутывая её , и покрывая трон, падает на постамент у ее ног. Они обрамлены скульптурной нишей или апсидой с готическим узором, подобным тому, который был найден в « Снятии с креста» ван дер Вейдена. Изогнутые арки ниши повторяют линии фигуры Марии Эти изогнутые линии и теплые цвета придают работе ощущение внутренней гармонии.
Ван дер Вейден часто изображал живые и объемные фигуры, расположенные в неглубоких скульптурных арках, в которых они казались более крупными.
Мария и ребенок поддерживаются скульптурным выступом , трехмерность которого создает дезориентирующее впечатление, что фигуры являются частью рельефа в гораздо большем произведении искусства.
Это дает работе головокружительную и особенную перспективу; свое уникальное чувство пространства и размещения.
Многочисленные копии Богоматери Дуран говорят о том, что ею восхищались по всей Европе, особенно во Франции и Испании. Относительно немногие из этих версий были скопированы непосредственно из оригинала; большая часть была взята из предварительных чертежей или записей.
Картина была приобретена Педро Фернандес-Дураном в 1899 году во Дворце Боадилья Мадрид. Он пожертвовал эту работу Музею д Прадо в 1930 году.