В следующей жизни Антонио Вивальди стал поэтом Робертом Бёрнсом, поэтому прошлые жизни Владислава Дворжецкого составляют на данный момент следующий хронологический порядок:
– М. Врубель (1856-1910)
– М. Лермонтов (1814-1841)
– Р. Бёрнс (1759-1796)
– А. Вивальди (1678-1741)
Во всех воплощениях душа Дворжецкого была гениальной творческой личностью, мистически загадочной для современников и не менее загадочной для потомков, что объясняется как НОВАТОРСТВОМ его творчества, так и огромной Божественностью Души.
Эта Божественность у многих людей вызывала зависть и стремление очернить Гения, поэтому творчество Влада и его прошлых воплощений связывали с якобы тёмными силами.
Но даже невежественные люди, в глубине своей души, всегда восхищались неповторимой личностью этих Гениев, потому что ТАКОЕ искусство всегда облагораживает! – любого человека…
Антонио Вивальди родился 4 марта 1678 в Венеции, где и провёл большую часть своей жизни. Своеобразная культура этого города, обогащённая великим наследием Ренессанса, наложила глубокий отпечаток на всё его творчество. Отец будущего композитора, Джованни Баттиста, был скрипачом в кафедральном соборе святого Марка, и именно он, выдающийся скрипач-виртуоз, давал сыну первые уроки. Позже Антонио обучался у венецианского композитора Джованни Легренци. Музыкальные успехи мальчика были настолько очевидны, что отец позволил ему играть вместо себя в оркестре – сначала в качестве практиканта, а затем и своего заместителя.
Когда Антонио исполнилось 15 лет, он был посвящён в церковный сан. Юноша исправно выполнял свои церковные обязанности и успешно продвигался по ступеням карьеры – от послушника до аббата, но вскоре был лишён права служить мессы. Современники объясняли это так: «Однажды Вивальди служил мессу, и вдруг ему в голову пришла тема фуги – он пошёл в ризницу, чтобы записать её, а потом снова вернулся и продолжил службу. Последовал донос, но инквизиция, считая его музыкантом (то есть как бы сумасшедшим) ограничилась запретом служить мессы».
Эта легенда свидетельствует лишь о том, что Антонио Вивальди ценили прежде всего, как музыканта…
Вскоре после запрещения служить мессы Вивальди был приглашён в качестве «профессора скрипичной игры» в городскую консерваторию «Пиета» – одну из лучших консерваторий Италии. С этой консерваторией связана почти вся последующая творческая деятельность композитора.
И у администрации консерватории, и у своих подопечных Вивальди пользовался огромным авторитетом – ученицы буквально боготворили своего маэстро.
Оркестр «Пиета» под управлением Антонио Вивальди достиг высочайшего совершенства и оспаривал пальму первенства у лучших оркестров Европы – послушать «Пиету» приезжали из других городов и стран. К этим же годам относятся и поразительные успехи Вивальди-скрипача. Как свидетельствуют современники, композитор играл на скрипке со специально удлинённым грифом, благодаря чему свободно достигал 12-й позиции. Поразительная техническая одарённость Вивальди позволила ему расширить выразительные возможности не только скрипки, но и других струнных инструментов.
Огромное количество произведений Антонио Вивальди (известно около 825) говорит об исключительной творческой продуктивности композитора. Но всё же не феноменальная «скоропись» музыканта, а его неустанное стремление к совершенству привело к созданию произведений, остающихся и на сегодняшний день непревзойдёнными образцами музыкального искусства. Наиболее известен его цикл «Времена года», где переданы не только различные явления природы, но и её тончайшие нюансы – пение птиц, журчание ручья, шум дождя, шелест листьев, раскаты грома, морская буря.
Описывать музыку словами – занятие неблагодарное, а главное – бессмысленное! Если бы это было возможно, то в музыке отпала бы всякая необходимость, да и творения великого венецианца не нуждаются в рекламе – в его сочинениях пульсирует и клокочет сама жизнь – с присущими ей сложностями и противоречиями!..