Ф. Флорентийская мозаика. самоцветная азбука

Александр Григ Дорофеев
Камни, водка, байки у костра. Геология, однако.


Самая сложная по технике исполнения по сравнению с другими видами мозаики. Собирание разноцветных камней в единую картину  художники древности начали до нашей эры. Наивысшего мастерства  художники достигли во Флоренции в ХУ1 веке  во времена правления клана Медичи , представители которого делали большие заказы для украшения интерьеров  дворцов и покоев в виде столешниц,  картин из камня, туалетных столиков для дам.
На  плоскую поверхность, скорее всего из твердых пород дерева, наклеивались тонкие пластинки  камней самоцветов, фрагменты малых размеров рисунка. Каждый фрагмент по фасону, изгибам,  тонким запилам( листик растения изобразить) подгоняли в соприкосновение с другой деталью. Без зазоров. Как  эту  высоко - точную  работу с твердым и хрупким материалом выполняли без современного алмазного инструмента представить сложно. Без зазоров!
Открыть картину во всей красоте мог только талантливый художник. Одно дело нанести мазок кистью на полотно, и совсем другое  подобрать  камни для отображения светотени в картине.   После набора всех фрагментов на плоскости, необходимо было привести слой самоцветов на столешнице к одной толщине. По отдельности это сделать невозможно. Поверхность картины шлифовалась вручную до гладкости на ощупь, после чего  полировалась.
Изображения в изделиях художников от узоров растений и цветов  на однотонном фоне со временем усложнялись и превращались в настоящие картины с сюжетами. 
В 2003 в Санкт - Петербурге открылась в Эрмитаже Музей квартира флорентийской мозаики, где представлены работы современных художников по камню, в основном хабаровской школы Геннадия Павлишина.  Впечатляет  картина "Глухарь".
   В Хабаровске  находится живописное мозаичное панно "Поэма о Приамурье". На 12 квадратных метрах художник уложил более ста тысяч  фрагментов самоцветов.



Самоцветы по алфавиту на странице автора.